Der enge Vergleich des Autors zwischen Seite und Bildschirm bietet viele Einblicke in jede einzelne Adaption, aber das Buch glänzt zum großen Teil durch Lopez ‘umfassende Einbeziehung der Hollywood-Geschichte. Während sich das Buch durch die Zeit arbeitet, tauchen Muster auf, wobei die selbst auferlegten Zensurrichtlinien, die als Hays Code bekannt sind, und das hartnäckige Interesse der Studios an Marktfähigkeit als zwei wiederkehrende Faktoren auftauchen, die oft zu großen Verschiebungen von Seite zu Skript führen. Es gibt viele faszinierende lustige Fakten, die oft in Klappentexten in der Seitenleiste geteilt werden, und eine Reihe auffälliger blauer Illustrationen von Jyotirmayee Patra – eine Melone hier für „A Clockwork Orange“, eine in Bernstein gefangene Mücke dort für „Jurassic Park“ – schmücken viele Einträge.
Die größte Stärke des Buches ist seine Kuratierung. Seine 52 Titel beinhalten erwartete Favoriten wie „Frankenstein“ und „Die Tribute von Panem“, aber das Buch achtet auch darauf, viele Geschichten anzusprechen, die Frauen, People of Color und queere Charaktere in den Mittelpunkt stellen und Filme kanonisieren, die allzu oft übrig bleiben aus dem Lehrplan des Coffee-Table-Filmbuchs. Bücher, die um Popkultur-Listen herum aufgebaut sind, sind oft verblüffend homogenisiert, aber Lopez und TCM scheinen sich viel weniger darum zu kümmern, ob eine Adaption beliebt ist (hier gibt es kein „Harry Potter“ oder „Twilight“) als darüber, ob sie tatsächlich von Bedeutung ist oder interessant. Zu diesem Zweck enthält das Buch mehrere überraschende, aber entzückende Ergänzungen, wie das moderne Jane-Austen-Riff „Clueless“ und Rebecca Halls exzellente Adaption von Nella Larsens „Passing“.