Zunächst wurde spekuliert, dass der SAG-AFTRA-Streik aufgrund des Mangels an Talenten in einigen Filmen wie eine Wolke über dem Beginn der Herbstfestivalsaison 2023 hängen würde.
Aber Titel wie „Poor Things“ von Focus Features, der am Ende den Goldenen Löwen von Venedig gewann, hinterließen immer noch einen unauslöschlichen Eindruck, und die Akquisitionen von Filmen auf dem Markt sind den ganzen September über gestiegen, wobei wieder einmal satte Preise im Spiel sind.
Diese drei Käufe sind besonders bezeichnend für die anhaltenden und wechselnden Trends bei der Art und Weise, wie Verleiher den Festivalmarkt durchsuchen:
„Killer“
Die Geschichte von „Boyhood“-Regisseur Richard Linklater über einen verdeckten Ermittler, der Mordanschläge vereiteln will, wurde am Montag für 20 Millionen US-Dollar an Netflix verkauft und gesellte sich zu mehr als einem Dutzend anderer, die in den letzten Jahren auf Festivals für mindestens 10 Millionen US-Dollar gekauft wurden.
Neben Apple ist Netflix ein aggressiver Abnehmer auf den Festivals, bei denen potenzieller Preisruhm im Vordergrund steht, seit Apples „CODA“ seinen Preis von 25 Millionen US-Dollar mit einem Sieg für den besten Film bei den Oscars 2022 rechtfertigte.
Obwohl Netflix in den letzten Jahren einer der sichtbarsten Verleiher bei den Oscars war, hat das Unternehmen noch nicht die größte Auszeichnung in der Branche gewonnen und ist fest entschlossen, sein endloses Angebot an Streaming-Filmen mit auffälligen Festivalkäufen aufzupeppen.
Die 9 Millionen US-Dollar, die Netflix für die Ted-Bundy-Biografie „Extremely Wicked“ bei Sundance 2019 ausgab, galten als „umwerfend“ Bei der Zeit. Aber mindestens 10 Millionen US-Dollar für seine Festivalziele auszugeben, ist derzeit im Grunde der Standard des Streamers für Festivalziele.
“Herkunft”
Da Netflix bei seinen Festivaleinkäufen weiterhin zahlreicher ist als andere, bleiben Verleiher wie Neon bei der Auswahl wählerisch. „Origin“ von Ava DuVernay ist bisher der einzige Film, für den Neon während und nach Venedig und TIFF Rechte erworben hat.
„Origin“, ein biografisches Drama, das die Bemühungen eines namhaften Autors dokumentiert, den Rassismus in den USA mit dem Sachbuch „Caste“ zu analysieren, entspricht dem Muster von Neons Interesse an der Veröffentlichung von Filmen mit starken sozialen Themen, die von der Kritik hoch gelobt werden.
Der Verleih hat bereits ein Händchen dafür, Cannes-Gewinner zu gewinnen, da er „Anatomy of a Fall“ im Mai gekauft hat, kurz bevor es die Goldene Palme 2023 gewann. Doch „Origin“ wird gemeinsam mit „Anatomy“ die Grenzen solcher Filme an den Kinokassen austesten. Neons letzter Oscar-Kandidat „Triangle of Sadness“ spielte im Inland weniger als 5 Millionen US-Dollar ein. Während es im Ausland durchaus Erfolg hatte, war Neons 8-Millionen-Dollar-Angebot für „Triangle“ nur für den nordamerikanischen Vertrieb bestimmt.
Dieses Problem betrifft nicht nur Neon. Bei Focus Features, dem Spezialvertrieb von Universal, lag der weltweite Bruttoumsatz von „Armageddon Time“ bei weniger als der Hälfte der 15 Millionen US-Dollar, die für die weltweiten Rechte des Films ausgegeben wurden. Bevor dieser Film in die Kinos kam, gewann Focus den Zuschlag für „The Holdovers“ von Alexander Payne. bei 30 Millionen Dollar nach einer geheimen TIFF-Vorführung, was möglicherweise zu einem noch schlimmeren Kassenausfall führen könnte, wenn das Publikum nicht zur Veröffentlichung im November erscheint.
„Tut mir leid/Nicht leid“
Fast sechs Jahre nachdem Berichte von The New Yorker und The New York Times Harvey Weinsteins Vorgeschichte sexuellen Fehlverhaltens detailliert beschrieben und damit die #MeToo-Bewegung ins Leben gerufen hatten, folgt der Dokumentarfilm „Sorry/Not Sorry“ über Louis CKs Karriere-Comeback, nachdem sein eigenes Fehlverhalten ans Licht gebracht wurde , nach seiner TIFF-Premiere an Greenwich Entertainment verkauft.
Ironischerweise hatte Louis CKs umstrittener Film „I Love You, Daddy“ 2017 bei TIFF Premiere, kurz bevor der Bericht von NYT dazu führte, dass die Veröffentlichung des Films über The Orchard abgesagt wurde.
Dokumentarfilme, die die Missbrauchsvorwürfe der Opfer durch namhafte Persönlichkeiten detailliert beschreiben, sind zu einem Programmtrend auf Fernsehplattformen geworden, insbesondere bei HBO, wo sich „Leaving Neverland“ und „Allen v. Farrow“ mit den komplizierten Hinterlassenschaften von Michael Jackson und Woody auseinandersetzten Allen bzw. Man könnte annehmen, dass ein Dokumentarfilm wie „Sorry/Not Sorry“ bereits bei einem Sender wie HBO oder einem Streaming-Dienst läuft, aber die geplante Showtime-Veröffentlichung des Dokuments wurde im Juni verworfen, was ihn dazu zwang, auf der Suche nach einem neuen Dokumentarfilm auf den Festivalmarkt zu kommen Käufer.
Die Tatsache, dass am Ende ein kleiner Verleiher wie Greenwich der Käufer war – und nicht Netflix, das umfangreiche Dokumentations- und True-Crime-Programme anbietet – deutet darauf hin, dass das Interesse an solchen Sachbuchprojekten im großen Stil abnimmt, da umstrittene Namen wie CK auf dem Vormarsch sind zurück aus ihrer ungeplanten Karrierepause.
Venedig war in diesem Jahr in dieser Hinsicht besonders bemerkenswert, da das Programm Filme von Woody Allen, Luc Besson und Roman Polanski umfasste, von denen letzterer weiterhin wegen Sexualverbrechen vor der US-Justiz flüchtig ist.