19 Filme, die die Karriere von Schauspielern retteten

ICHIn Hollywood ist der Ruhm eine launische Sache.

Selbst die allerbesten Schauspieler durchleben Zeiten der Flaute – allzu oft ist der geschäftige Genießer von heute der Arbeitslose von morgen.

Aber manchmal, wenn sie Glück haben, entsteht ein Projekt, das alles ändern kann.

Robert Downey Jr. ist einer der berühmtesten Schauspieler, der seine Schauspielkarriere an den Rand des Aussterbens gebracht hat, um sich dann wieder ganz nach oben zu kämpfen. Aber es gibt unzählige andere – Namen wie Keanu Reeves, Jamie Lee Curtis und Brendan Fraser.

Manchmal verschwinden Schauspieler während ihres Abschwungs ganz von der Leinwand, wobei „Indiana Jones“-Star Ke Huy Quan ein Beispiel für eine Person ist, der die Branche jahrzehntelang den Rücken gekehrt hat.

In anderen Fällen arbeiten die Darsteller einfach weiter daran und investieren ihre Energie in minderwertige Projekte, die ihre beträchtlichen Talente nicht nutzen.

Hier sind 19 Schauspieler, deren Karrieren im freien Fall gerieten – und die Filme, die sie retteten.

Lauren Bacall – Mord im Orient Express

Bacall, eine Legende des Goldenen Zeitalters Hollywoods, wurde im mittleren Alter durch eine Reihe von Faktoren in ihrer Karriere beeinträchtigt – unter anderem durch den Ruf, schwer zu bearbeiten zu sein – und verschwand für einen Zeitraum von acht Jahren zwischen 1966 und 1974 vollständig von der Leinwand . Es war Sidney Lumets Poirot-Adaption Mord im Orientexpress Das gab Bacall neuen Auftrieb und sie feierte erneuten Erfolg und spielte in gefeierten Filmen wie „ Elend Und Geburt spät in ihrem Leben.

Jamie Lee Curtis – Halloween

Curtis war in den Siebzigern und Achtzigern eine der bedeutendsten „Scream Queens“ der Branche, dank ihrer Rollen in Filmen wie „ Halloween Und Der Nebel. Mit den Jahren versiegten jedoch die Rollen, und Curtis zog sich in den Nullerjahren sogar kurzzeitig von der Schauspielerei zurück. Die Legacy-Fortsetzung von 2018 HalloweenDie Schauspielerin rückte jedoch wieder ins Rampenlicht und brachte sie auf einen Mainstream-Weg, der mit ihrem Oscar-Gewinn endete Alles überall auf einmal.

Robert De Niro – Silver Linings Playbook

De Niro, der weithin als einer der großartigsten Schauspieler aller Zeiten gilt, geriet in den 2000er Jahren ins Stocken, und sein Name wurde fast zum Synonym für minderwertige und wenig aufwändige Einspielergebnisse. Eine Nebenrolle an der Seite von Jennifer Lawrence und Bradley Cooper in „David O Russell’s“. Silver Linings Playbook Er erhielt die besten Kritiken, die er seit Jahrzehnten erhalten hatte, und brachte ihm seine erste Oscar-Nominierung seit 1992 ein Cape Fear. Trotz des merkwürdigen Durcheinanders seitdem hat De Niro mit seiner Arbeit bei Martin Scorsese noch größere Höhen erreicht Der Ire Und Mörder des Blumenmondes Rang neben seinen allerbesten Leistungen.

Robert Downey Jr. – Kiss Kiss Bang Bang

Downey Jr.s Suchtprobleme und sein unberechenbares Verhalten am Set waren so berüchtigt, dass er Anfang der 2000er Jahre praktisch nicht mehr versicherbar war. Vor allem aber dank seiner Rolle in Shane Blacks einfallsreicher Komödie aus dem Jahr 2005 konnte der frisch nüchterne Star seinen Ruf wieder aufbauen – und mit seiner Rolle in der Iron Man-Reihe wurde er zu einem der größten und zahlungskräftigsten Darsteller Hollywoods.

Colin Farrell – In Brügge

Colin Farrell feierte zu Beginn seiner Karriere Erfolge, hatte jedoch Mühe, als Schwergewichtsschauspieler zu überzeugen, und baute sich stattdessen den Ruf eines von Skandalen geschüttelten Hollywood-Frauenschwarms auf. Dies änderte sich mit der Veröffentlichung von Martin McDonaghs rauer Krimikomödie In Brügge, wodurch Farrell die kreativen Höhen erreichte, die er sich in den darauf folgenden Jahren zur Gewohnheit gemacht hatte. „In Brügge – persönlich, kreativ und all dieser Jazz – war ein großer Wendepunkt für mich“, sagte Farrell später.

Brendan Fraser – Der Wal

Fraser, einst ein echter Hauptdarsteller, sah seine Schauspielkarriere durch deprimierende Kräfte, die außerhalb seiner Kontrolle lagen, dezimiert und war im letzten Jahrzehnt kaum auf der Leinwand zu sehen. Doch in den letzten Jahren feierte er ein rundum gefeiertes Comeback – mit seiner körperlich transformierenden und Oscar-prämierten Rolle in „Darren Aronofskys“. Der Wal ihn wieder als eine wichtige Kraft in der Szene zu etablieren.

Hugh Grant – Paddington 2

In den 1990er Jahren überlebte Grants glänzende Karriere einen aufsehenerregenden Sexskandal und die Schmach, die damit verbunden war Mickey blaue Augen. Doch im Laufe der Jahre wanderte er durch eine Sackgasse der Mittelmäßigkeit und meldete Auftritte für Zahlenfilme an, wie z Das Umschreiben, bevor er begann, seinen Ruf als gelehrter älterer Star wieder aufzubauen. Die ersten Einflüsterungen gab es im Wohlfühl-Operendrama 2016 Florence Foster Jenkinsaber es war 2017 die Schurkenrolle im gefeierten Kinderbuch-Charmeur Paddington 2 Das gab seiner Karriere einen echten Neuanfang und sicherte ihm 2018 überraschend eine Bafta-Nominierung.

Michael Keaton – Vogelmann

Dieser kühne „One-Take“-Film besetzte Keaton als einen rasanten Schauspieler mit einigen unheimlichen Parallelen zu sich selbst – der sich einer ehrgeizigen Bühnenadaption einer Geschichte von Raymond Carver widmet. Der mit dem Besten Film ausgezeichnete Film löste mit Ersterem eine Renaissance in Keatons Karriere aus Beetlejuice Der Einzelgänger spielte später in allem mit, von Blockbustern mit großem Geld (Spider-Man: Heimkehr) zu Emmy-prämierten Shows (Blödsinnig).

Matthew McConaughey – Der Lincoln-Anwalt

Nur wenige Schauspieler haben eine so drastische Neuerfindung erlebt wie Matthew McConaughey, der weithin verunglimpfte Romcom-Star, der sich in einer Zeit, die als „McConnaissance“ bezeichnet wird, der „anständigen“ Schauspielerei zuwandte. Vor Projekten wie z Dallas Buyers Club Und Interstellaraber es gab Der Lincoln-Rechtsanwaltein anständiger juristischer Thriller, der McConaugheys Fähigkeiten als glaubwürdige dramatische Hauptrolle bestätigte.

Leslie Nielsen – Flugzeug!

Die anarchische Komödie der Zucker-Brüder aus dem Jahr 1980 Flugzeug! rettete Nielsens Karriere nicht so sehr, sondern erfand sie komplett neu: Bis dahin war der Schauspieler ein Veteran der Dramen gewesen und hatte sogar in dem düsteren Katastrophenfilm mitgespielt Das Poseidon-Abenteuer. Was Flugzeug! Er erkannte sein übernatürliches Gespür für trockenen Humor und eine Karriere als Comedy-Experte war geboren.

Ke Huy Quan – Alles überall und gleichzeitig

Quan, einer der wirklich „vergessenen Männer“ Hollywoods, erlebte, wie seine Karriere scheiterte, nachdem er als Kinderstar in Hollywood berühmt wurde Indiana Jones und der Tempel des Todes, der sich der Stunt-Choreografie zuwandte, nachdem er Schwierigkeiten hatte, sein Profil vor der Kamera aufrechtzuerhalten. Die genreübergreifenden Auszeichnungen von Daniel Kwan und Daniel Scheinert katapultierten ihn 2022 zurück in die Hauptrolle und bescherten Quan einen Oscar als bester Nebendarsteller. In der kurzen Zeit seit der Veröffentlichung dieses Films hat er mehrere große Projekte an Land gezogen, darunter eine Hauptrolle in der Serie In Amerika geborener Chinese und eine Nebenrolle bei Marvel Loki.

Keanu Reeves – John Wick

Obwohl er in einigen der beständigsten Filme der 1990er Jahre mitwirkte – Die Matrix, Geschwindigkeit Und Punktbruch – Reeves erlebte in den 2000er Jahren aufgrund einer Reihe kommerzieller Misserfolge einen Absturz seiner Aktie. Der Schauspieler, dessen Text oft Gegenstand unfairen Spotts war, kämpfte sich mit einer Rolle in dem raffinierten Thriller von 2014 zurück an die Spitze John Wick. Drei Fortsetzungen später ist Reeves heute eines der größten und angesehensten Leinwandtalente der Branche.

Ryan Reynolds – Deadpool

Jahrelang schien Hollywood vergeblich darauf bedacht zu sein, Ryan Reynolds zum Leben zu erwecken. In Blockbuster-Squibs wie Grüne Laterne Und RIPD, der kanadische Schauspieler konnte nicht beeindrucken. Sein Glück wendete sich, als er für die Rolle des unflätigen, kindischen Deadpool in Marvels R-Rated-Adaption aus dem Jahr 2016 besetzt wurde; Es war eine Rolle, die den Schauspieler sofort zu einem der wichtigsten Hauptdarsteller des Mainstream-Kinos für quirlige, populäre Filme machte.

Edward G. Robinson – Ein Loch im Kopf

Die schwarze Liste der McCarthy-Anhänger in den 1950er-Jahren zerstörte die Karrieren vieler großer Schauspieler, darunter auch der Old-Hollywood-Legende Edward G. Robinson. Nach einer Zeit in der Wildnis, in der er Nebenrollen in vielseitigen Projekten übernahm, kehrte Robinson mit der Komödie von 1959 schließlich zurück ins Getümmel Ein Loch im Kopf Der Beginn einer neuen Ära für den kleinen Schauspieler.

Mickey Rourke – Sin City

Rourke, einst ein rauer Hauptdarsteller, erlebte in den 1990er und frühen 2000er Jahren einen schwindenden Bekanntheitsgrad, bevor er eine Rolle in der stilisierten Comic-Adaption bekam Sin City habe es wiederbelebt. Innerhalb von zwei Jahren erlebte seine Karriere erneut einen Höhenflug, mit einer vielschichtigen, Oscar-prämierten Leistung Der Wrestler. Auch wenn sein Bekanntheitsgrad seitdem wieder zurückgegangen ist, konnte sich sein beruflicher Wiederaufschwung durchaus sehen lassen.

Winona Ryder – Schwarzer Schwan

Ryder war eine fesselnde Leinwandpräsenz und erlebte den Glanz ihrer Hits aus den 1990er Jahren – Edward mit den Scherenhänden, Realitätsbisse, Das Alter der Unschuld und mehr – verpufft im frühen 21. Jahrhundert, teilweise dank der negativen Boulevardberichterstattung. Eine atemberaubende Nebenrolle in dem düsteren Ballettdrama Schwarzer Schwan Mit einer späteren Rolle in der Netflix-Serie half sie jedoch dabei, die Dinge zu ändern Fremde Dinge bringt Ryder wieder fest auf die Landkarte.

John Travolta – Pulp Fiction

Der singende und tanzende Star von Fett hatte seine Karriere in den Achtzigern auf Eis gelegt – bis Quentin Tarantino ihm sagte: „Du bist derjenige, den ich will“ und ihn für seinen zweiten Spielfilm besetzte Pulp Fiction. Als Travolta als schlendernder Gangster Vincent Vega an der Reihe war, belebte er seine Karriere neu und erhielt überraschend eine Oscar-Nominierung.

Reese Witherspoon – Wild

In gewisser Weise musste Witherspoon irgendwann sinken: der Natürlich blond Der Star wurde schon in jungen Jahren groß und gewann bereits in ihren Zwanzigern einen Oscar (für 2005). Gehen Sie die Linie entlang). Nach ihrem Oscar-Gewinn lief jedoch einfach nichts und die Schauspielerin erlebte eine Reihe von Misserfolgen. Bis zum Oscar-Anwärter 2014 Wild, ein bewegendes Rückkehr-zur-Natur-Drama, das Witherspoon einige der besten Kritiken ihrer Karriere einbrachte. Seitdem ist es eine andere Geschichte, und Witherspoon sitzt an der Spitze ihres eigenen Medienimperiums mit einem Nettowert von über 400 Millionen US-Dollar.

Renée Zellweger – Bridget Jones‘ Baby

In den frühen Nullerjahren war Zellweger ganz oben auf der Welt: Das Tagebuch von Bridget Jones Und Chicago hat dabei geholfen, ihr einen bekannten Namen zu machen Kalter Berg bescherte ihr ihren ersten Oscar. Doch ein Rückgang der Aussichten führte ab 2010 zu einer völligen Pause. Es war der dritte Bridget-Jones-Film, der ihre Karriere aus dem Winterschlaf erweckte; Die willkommene Rückkehr zu ihrer bekanntesten Rolle brachte den Grundstein für eine Reihe weiterer starker Projekte, darunter auch das von 2019 Judyfür die sie einen Oscar als beste Hauptdarstellerin gewann.