2000er X-Men ist ein Film, dem weitgehend zugeschrieben wird, dass er die Verehrung von Superheldenfilmen ausgelöst hat, die Hollywood in den letzten zwei Jahrzehnten überholt hat. Als erster Film in Fox’ Franchise, der sich um Marvels Mutanten dreht und die Inspiration hinter vielen zukünftigen Filmen innerhalb des Superhelden-Genres ist, X-Men hat sich seinen Platz in der Cinematic Hall of Fame verdient.
Obwohl der Titel bis heute beliebt ist, sind die Jahre oft nicht freundlich zu Comic-Filmen, was dazu führt, dass sie im Laufe der Zeit ziemlich schlecht altern. X-Menvermeidet dieses Problem jedoch weitgehend und ist bemerkenswert gut gealtert, wenn man bedenkt, dass der Film jetzt über zwanzig Jahre alt ist.
Magneto mag der größte Feind der X-Men sein, aber man kommt nicht umhin, seine Ziele zu verstehen. Der Film beginnt mit einem Rückblick auf die Kindheit des Mutanten, als er in einem Konzentrationslager festgehalten wurde. In einer kraftvollen Eröffnung soll das Publikum sofort mit der Notlage des jungen Erik sympathisieren, die den Rest seines Lebens prägen sollte.
Nachdem Erik bereits unter den Qualen gelitten hat, aufgrund dessen, wer er war, systematisch missbraucht und unterworfen zu werden, ist Erik nicht bereit zuzulassen, dass seine Mutanten auf ähnliche Weise verfolgt werden, sondern beschließt, die Dinge selbst in die Hand zu nehmen, bevor die Menschen zuerst handeln können. Obwohl seine Handlungen fehlgeleitet sind, bleiben Eriks Beweggründe heute genauso tragisch wie vor zwanzig Jahren, was einen zeitlosen Ursprung für einen der größten Comic-Bösewichte aller Zeiten darstellt.
Ein Teil dessen, was die Dynamik zwischen den X-Men und der Bruderschaft in Fox’ Franchise so interessant macht, ist die turbulente Freundschaft zwischen den jeweiligen Anführern der beiden Teams. Es wird gezeigt, dass Charles und Erik den Anschein einer Freundschaft haben und sich trotz ihrer harten Meinungsverschiedenheiten sogar respektieren.
Diese Freundschaft würde ein zentrales Thema in späteren X-Men-Filmen sein, insbesondere im Prequel-Franchise, das den Beginn ihrer Beziehung darstellen würde. Noch wichtiger ist, dass die Kameradschaft zwischen Professor X und Magneto ihren Kampf umso persönlicher macht und ihnen etwas gibt, wofür sie kämpfen können.
Ein bekannter Name taucht im Abspann von auf X-Men, obwohl es noch nicht den Titel trägt, den die Fans erwarten würden. X-Men war in der Tat ein Filmverdienst für den zukünftigen Präsidenten der Marvel Studios, Kevin Feige, den Mann hinter dem Mega-Franchise, das als Marvel Cinematic Universe bekannt ist.
Feige wird in diesem Film als Associate Producer genannt, eine Rolle, aus der er schnell seinen Abschluss machen würde, als er bei Marvel aufstieg. Kevin Feiges Name ist sicherlich einer, von dem dieser Film profitiert und der sich als einer der besten Pre-MCU-Filme des Produzenten erweist.
Zur Zeit von X-MenBei der Veröffentlichung von waren Superheldenfilme weit entfernt von den Kassenschlagern, zu denen sie einmal werden würden. Es war selten, dass ein Film dieses Genres überhaupt viel Aufmerksamkeit erhielt, besonders unter dem Marvel-Banner. Trotzdem schlug dieser Film die mutige Richtung ein, Platz für Fortsetzungen zu lassen, die zu einer langen und erfolgreichen Franchise heranwachsen würden.
Die Filmemacher dahinter X-Men hatte wenig Grund zu der Annahme, dass jemals eine Fortsetzung ihres Films gedreht werden würde. Außer dem Erfolg von Klinge Einige Jahre zuvor hatten nur wenige Marvel-Filme wirklich beim Publikum Anklang gefunden. Ihr Schachzug zahlte sich jedoch aus, da der Erfolg des ersten Films zu einer Fortsetzung führte, die noch mehr Lob erhielt als das Original. Obwohl das Franchise, das sich aus diesem Erfolg entwickelte, seine Höhen und Tiefen hatte, bleibt es zweifellos ein Meilenstein im Superhelden-Filmemachen.
Vieles davon zuerst X-Men Film dreht sich darum, wie die Welt auf Mutanten reagiert. Es scheint ein Element der Angst um das Thema zu geben, während die Regierungen darüber debattieren, was gegen die wachsende Mutantenpopulation getan werden sollte, wobei der rachsüchtige Senator Robert Kelly Öl ins Feuer gießt.
Angst als politische und gesellschaftliche Reaktion auf Mutanten passt gut zu dem, was viele bis heute in der Weltgeschichte erlebt haben. Die Entschlossenheit, Mutanten aufzudecken und zu kontrollieren, stammt direkt aus Joe McCarthys Red Scare aus den 1950er Jahren und hat sogar einige Parallelen zur heutigen Welt, wenn auch sicherlich nicht so direkt.
Es gibt nur wenige Schauspieler, die so perfekt in eine Superheldenrolle passen wie Sir Patrick Stewart Professor Charles Xavier. Im ersten Film wird der Professor und Anführer der X-Men als fürsorglicher und liebevoller Mentor dargestellt, obwohl es Hinweise auf Geheimnisse gibt, die der Mann birgt, die ihn im Laufe der Jahre beißen werden.
Mit der Kombination aus Stewarts brillantem Schauspiel und den Köpfen hinter Xaviers Charakterisierung, X-Men stellt Professor X als überraschend nuancierten Charakter dar, wie es nur wenige Superhelden in Comic-Filmen sind. Diese Version des Charakters war im Laufe der Jahre so beliebt, dass er voraussichtlich noch in diesem Jahr zurückkehren wird Doctor Strange im Multiversum des Wahnsinns als Mitglied der multiversalen Illuminaten.
In einer Wendung der Ereignisse greifen Magneto und seine Bruderschaft der Mutanten den Bahnhof an, zu dem Wolverine gegangen ist, um Rogue zu holen, nachdem sie weggelaufen ist. Während sich die Sequenz entfaltet, erfahren die X-Men, dass Erik hinter Rogue her ist, nicht Wolverine, und sie geraten in eine angespannte Pattsituation, als der metallbiegende Mutant Dutzende von Polizisten mit ihren eigenen Waffen als Geiseln hält.
Diese Szene zeigt, wie beeindruckend das Filmemachen dahinter ist X-Men wirklich war. In einer Zeit, in der man sich nicht immer auf CGI und riesige Versatzstücke verlassen konnte, wurde eine Szene geschaffen, in der wenig Action notwendig war, aber die Spannung dennoch die Luft erfüllt. Inmitten der Ereignisse der Schlacht bekommt das Publikum auch einen Einblick in die Beziehung zwischen Erik und Charles, ein Aspekt der Charaktere, der einen Großteil der Handlung späterer Filme der Franchise bestimmen sollte.
Es mag heute schwer zu glauben sein, aber als bekannt wurde, dass Hugh Jackman für die Rolle von Wolverine gecastet wurde, gab es ziemlich viel Widerstand. Er beweist sich jedoch ziemlich schnell im ersten Film und etabliert sich fast sofort als integraler und beliebter Aspekt des Franchise.
Jackman kombiniert in seiner Darstellung von Logan eine beispiellose Zähigkeit mit versteckter Verletzlichkeit und erschafft eine Mischung aus einer Figur, die Comic-Fans im Laufe der Jahrzehnte lieben würden. Er würde bis 2019 als Wolverine auftreten Loganobwohl viele Fans immer noch hoffen, dass er in der kommenden Zeit in gewisser Weise zurückkehren könnte Doktor Seltsam im Multiversum des Wahnsinnsdie anscheinend bestimmte Fox X-Men enthalten wird.
Schließlich kämpfen sowohl die X-Men als auch die Brotherhood of Mutants in der Freiheitsstatue gegeneinander, als das ehemalige Team versucht, Magentos Plan zu stoppen, die Weltführer auf dem UN-Gipfel in der Nähe in Mutanten zu verwandeln. In einem langen und schwachen Kampf im dritten Akt erweisen sich die X-Men schließlich als Sieger.
Obwohl dieser Kampf an der Freiheitsstatue ohne den Glamour modernerer Endkämpfe in Superheldenfilmen ist, erweist er sich dennoch als ikonisch, da er seine Helden auf die Probe stellt. Jeder muss es mit seinem eigenen Feind aufnehmen, der ihn an seine Grenzen bringt, um erfolgreich zu sein. Darüber hinaus erweist sich die Kulisse selbst als ziemlich fantastisches Set-Piece für einen Kampf, der im Finale von erneut verwendet wurde Spider-Man: Kein Weg nach Hause als einer der interessanteren Orte in Phase 4 der MCU.
Ein Großteil des Originals X-Men Filme verlassen sich auf den narrativen Faden, der mutierte Beziehungen zur Menschheit beinhaltet. Während spätere Raten dieses Thema erweitern würden, hat der erste Film die politischen Anspielungen, die das Franchise in Bezug auf verschiedene soziale Gruppen haben würde, perfekt aufgebaut.
Obwohl politische Botschaften in Filmen vom Kinopublikum oft abgelehnt werden, weil sie als „predigend“ oder „unberührt“ rüberkommen, X-Men scheint nicht unter diesem fatalen Fehler zu leiden. Die politischen Untertöne sind so tief empfunden und in die Geschichte eingebrannt, die bis hin zu den Comics reicht, die in der Hitze der Bürgerrechtsbewegung Premiere hatten, dass ihre Botschaft bis heute noch wahr ist.