Manchmal wird eine Fortsetzung veröffentlicht, die entweder nur kurz oder sehr hinter dem Standard des Originalfilms zurückbleibt. Die erste Fortsetzung ist nicht unbedingt schlecht, wird aber immer noch als Enttäuschung angesehen. Vielleicht liegt es daran, dass die Filmemacher auf Nummer sicher gegangen sind und sich an die Formel gehalten oder etwas zu anderes ausprobiert haben.
Dann wird ein weiteres Kapitel veröffentlicht, das die erste Fortsetzung übertrifft. Dies kann manchmal verhindern, dass ein Franchise repetitiv oder veraltet wird. Normalerweise ist dies das Ergebnis davon, dass durch eine Veränderung der Talente hinter den Kulissen neues Blut in das Franchise gespritzt wird.
10 Toy Story — Toy Story 3 (2010)
Keine Ratenzahlung Spielzeuggeschichte Franchise wurde abgelehnt oder nicht gemocht, aber die ungeraden Raten haben in der Regel größere Anerkennung. Spielzeuggeschichte 2 hatte einen Ton, dem die Energie des Originals fehlte, auch wenn es als eigener Film funktionierte.
Toy Story 3 folgte und wurde mit mehreren Ehrungen ausgezeichnet. Der Sommerfilm 2010 wurde bei den Academy Awards für den besten Film nominiert und erhielt eine Statue für den besten Animationsfilm. Der Film hat seinen Erfolg mit einer hinterhältigen Handlung für Erwachsene, einem denkwürdigen Bösewicht, großartigen Neuzugängen in der Kernspielzeuggruppe und einem passenden Abschluss der Erzählung mehr als verdient (auch wenn er trotzdem gefördert würde mit Spielzeuggeschichte 4).
9 Mission: Unmöglich — Mission: Unmöglich III (2006)
Mission: Unmöglich 2 mag ein Kassenschlager gewesen sein, aber es ist bei weitem der am wenigsten wichtige Teil des Franchise. John Woo ist ein großartiger Action-Regisseur, aber sein Stil war nicht ganz der richtige für das Franchise. Ethan Hunt ist kein Charakter, an dem Tauben und Kugeln in Zeitlupe vorbeifliegen, wie in Woo’s Hart gekocht, Gebrochener Pfeil oder Gesicht/Aus.
Mission: Unmöglich – Geisterprotokoll war der Film, um den Ton der Serie vollständig zu bestimmen, aber Mission Impossible III war eine große Kurskorrektur nach MI2. JJ Abrams hat einen temporeichen Film gedreht, der nicht auf ausgefallene Action zurückgreift.
8 Stirb langsam — Stirb hart mit Rache (1995)
Stirb langsam 2 wurde an sich gut angenommen, aber es war Stirb hart mit aller Macht das wurde am meisten verehrt Stirb langsam Folge. Stirb langsam 2 begnügte sich damit, vertrautes Terrain zu betreten und tauschte Nakatomi Plaza einfach gegen einen aktiven Flughafen aus.
Rache erhöht den Einsatz und wird dem Original gerecht. Als Zeus, John McClanes inoffizieller Partner, ist Samuel L. Jackson eine willkommene Ergänzung des Franchise. Jackson bringt Vernunft in seine Rolle und dient als feines Gegengewicht zu McClanes grobem Auftreten. Auch die Einbeziehung eines weiteren Mitglieds der Familie Gruber in die Erzählung funktioniert, ohne die Verbindung des dritten Films zum ersten zu erzwingen.
7 Zurück in die Zukunft — Zurück in die Zukunft Teil III (1990)
Zurück in die Zukunft Teil II und Zurück in die Zukunft Teil III waren frühe Beispiele dafür, wie Fortsetzungen hintereinander gedreht werden konnten. Kein Film hält dem Original das Wasser reichen, aber das Western-Thema Teil III ist einfach die lohnendere Erfahrung.
Teil II fand die Serie etwas zu selbstbezogen (insbesondere auf andere Universal Pictures-Filme wie Kiefer) und verschlungen. Michael J. Fox und Christopher Lloyd sind immer noch willkommene Anwesenheiten als Marty bzw. Doc Brown, aber die Zusammenfassung von Docs Handlungsbogen ist in Teil III ist befriedigender als alles andere in Teil II.
6 Der Exorzist — Der Exorzist III (1990)
Der Exorzist II: Der Ketzer wurde von fast jedem Kritiker und Zuschauer verspottet, der es sah. Der Exorzist III war umstritten, wurde aber allgemein als deutliche Verbesserung gegenüber seinem Vorgänger angesehen.
Der Exorzist Autor/Drehbuchautor William Peter Blatty führte Regie bei dem Film, selbst eine Adaption seines Romans, Legion. Der Film wird von einem engagierten George C. Scott in der Hauptrolle verankert und wird auch von Brad Dourif maßgeblich unterstützt. Als Gemini Killer ist er wild (und hat im überlegenen Director’s Cut viel mehr Drehzeit).
5 Bourne — Das Ultimatum von Bourne (2007)
Die Bourne-Vorherrschaft war alles andere als eine beschimpfte Folge der Bourne Franchise, aber Das Bourne Ultimatum wird fast überall als bester Film der Serie angesehen.
Das Tempo von Ultimatum ist weit weniger aufwendig als Vorherrschaft und es gibt eine bessere Balance zwischen rasanter Action und detaillierten Dialogen. Es enthält auch Damons energischste Leistung als Titelfigur, David Webb/Jason Bourne. Eine weitere Stärke des Films ist die zufriedenstellende Beantwortung der Fragen von Identität und Vorherrschaft. Darüber hinaus war die Einbeziehung des stark unterschätzten Schauspielers David Strathairn in den Film eine großartige Ergänzung.
4 A Nightmare On Elm Street – A Nightmare On Elm Street 3: Dream Warriors (1987)
Politisch seiner Zeit voraus, A Nightmare on Elm Street 2: Freddy’s Revenge wurde von den Fans als Enttäuschung empfunden. Was Horror-Fortsetzungen angeht, A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors ist leicht in Richtung der Spitze des Franchise.
Das Threequel verdoppelt das, was im ersten Film funktioniert hat, und ist von Anfang bis Ende lustig und beängstigend. Traumkrieger war der erste, der Freddys Sinn für Humor einführte. Es war auch das einzige, das wirklich die Balance zwischen seinem zähneknirschenden Bösen und seinen aw-shucks Witzen gefunden hat. Der dritte Teil, einer der besten der Serie, ist alles andere als eine unpopuläre Meinung über Ein Albtraum in der Elm Street.
3 Harry Potter – Harry Potter und der Gefangene von Askaban (2004)
Mit Ausnahme der beiden Phantastische Tierwesen Filme, Harry Potter und die Kammer des Schreckens fast immer ganz unten in der Fan-Rangliste.
Harry Potter und die Kammer des Schreckens hat magische Szenen wie der Rest, aber seine Handlung war zu voller Details aus dem Buch. Harry Potter und der Gefangene von Askaban, wird jedoch als eine der beeindruckendsten Folgen des Franchise angesehen, wobei sowohl die eindeutige Richtung von Alfonso Cuarón als auch der dunklere Ton des Films gelobt werden.
2 Indiana Jones — Indiana Jones und der letzte Kreuzzug (1989)
Mitverantwortlich für das PG-13-Rating, Indiana Jones und der Tempel des Schicksals wurde von vielen als ein bisschen zu viel in Bezug auf den grafischen Inhalt und die Düsterkeit im Ton angesehen. In ganz Tempel des Schicksals‘s Dunkelheit, viel Spaß in Jäger des verlorenen Schatzes war verloren.
Die gut gealterten Indiana Jones und der letzte Kreuzzug kam mit der Besetzung von Sean Connery in Schwung. Als Indys Vater teilt sich Connery die elektrische Chemie mit Harrison Ford. Kritiker und Fans neigen gleichermaßen dazu, diesen dritten Teil als den zweitbesten des Franchise zu betrachten.
1 James Bond — Himmelsfall (2012)
Quantum Trost, Daniel Craigs zweiter Auftritt als 007, hatte Probleme hinter den Kulissen, dank eines Streiks eines Schriftstellers. Während die Fans es sehenswert fanden, fällt es in den Bond-Rankings immer wieder auf den unteren Rand.
Häufig als einer der besten James-Bond-Filme zitiert, ist jedoch Himmelssturz. Es gelang ihm, sich von Judi Denchs geliebtem M zu verabschieden und gleichzeitig Naomie Harris’ Eve Moneypenny, Ralph Fiennes’ Gareth Mallory als Ben Whishaws Q vorzustellen. Der Film gab den Ton für die nächsten beiden Folgen des Franchise an: Gespenst und Keine Zeit zum Sterben.