Das Western-Filmgenre ist eines der ältesten und bekanntesten der Filmgeschichte. Während des Goldenen Zeitalters von Hollywood produzierten Studios Dutzende von ihnen pro Jahr, weil sie billig und einfach herzustellen waren. Aufgrund dieser künstlichen Art des Filmemachens kann sich der Westernfilm für Zuschauer, die das Genre nicht lieben, oft altbacken anfühlen.
Trotzdem gibt es eine Fülle von Beispielen für großartige Westernfilme, die sich gegen Konventionen sträuben und die Erwartungen der Zuschauer untergraben. Ob sie sich in anderen Genres versuchen, eine modernisierte Geschichte sind oder etwas ganz anderes machen, es gibt viele großartige Westernfilme für jeden Kinobesucher.
Einer der besten Filme von Regisseur Jim Jarmusch, Toter Mann ist eine Interpretation des Western-Genres mit einem psychedelischen Twist. Der Film spielt im späten 19. Jahrhundert und folgt einem Buchhalter, der einen Mann tötet und auf die Flucht geht. Der Film bietet interessante Bilder und fügt die Ideen des Dichters William Blake in die Erzählung ein.
Toter Mann ist frei von Klischees und Stereotypen, die den Zuschauer oft vom Western-Genre abschrecken. Indem der Film die üblichen Zwänge eines formelhaften Westerns beseitigt, kann der Film das Abenteuer des Geistes erforschen.
Bei Dunkelheit unterwanderte alle Erwartungen des Zuschauers, indem er ein anderes Genre einbrachte und die beiden perfekt vermischte. Der Film folgt einem jungen Mann, der aus Versehen mit einem Rudel herumstreifender Vampire zusammenfällt und auch in einen verwandelt wird.
Bei Dunkelheit zeichnet sich dadurch aus, mit den Konventionen des Westerns zu spielen, indem er sie nicht nur modernisiert, sondern auch Horrorelemente einbringt. Die Prämisse einer Bande von Kriminellen auf der Flucht vor dem Gesetz ist bahnbrechend für das Western-Genre, aber die Hinzufügung von Vampiren macht den Film für eine ganz andere Zuschauergruppe attraktiv: Horrorfans.
Westwelt ist vielleicht am besten für die gleichnamige TV-Adaption bekannt, aber der Film war einflussreich in dem Genre. Es befindet sich in einem futuristischen Vergnügungspark, der die Gäste in verschiedene interaktive Szenarien versetzt.
Auf dem Weg dorthin kommt es zu Fehlfunktionen des Parks und die Gäste sind im Western-Themenbereich mit einem mörderischen Androiden auf den Fersen gefangen. Westwelt hat genug, um den meisten Zuschauern zu gefallen, und enthält bekannte Elemente sowohl des Western- als auch des Science-Fiction-Genres.
Manchmal ist der beste Weg, ein müdes Genre zu verjüngen, sich über es und all seine kitschigeren Elemente lustig zu machen. Flammende Sättel ist einer der urkomischsten Filme von Regisseur Mel Brook und verspottet das Western-Genre auf eine Weise, die nur er konnte. Mit einer vertrauten Handlung folgt der Film einem ungewöhnlichen Paar von Gesetzeshütern, die zusammenarbeiten müssen, um eine Bande von Kriminellen daran zu hindern, die Stadt zu zerstören.
Weil der Film so lustig ist, wird er jeden Zuschauer unterhalten, auch wenn er das Western-Genre nicht mag. Auch wenn es eine Parodie ist, Flammende Sättel ist einer der beliebtesten Western aller Zeiten.
John Hustons Filmklassiker Schatz der Sierra Madre zeigte eine ganz andere Seite des Alten Westens. Der Film spielt in den 1920er Jahren und folgt zwei Männern, die im Pech sind und sich mit einem alten Goldsucher auf der Suche nach Gold in Mexiko zusammenschließen.
Der Film ist ein straffes Charakterdrama, das sich auf die Konflikte zwischen den drei Männern konzentriert und auf die dunkle Unvermeidlichkeit von Gewalt aufbaut. Anstelle der typischen Revolverhelden der Old-School-Western, Schatz hat keine Helden und bietet genug Drama, um alle Arten von Filmfans zu begeistern.
Die Ballade von Buster Scruggs ist einzigartig für das Genre, da es sich um einen Anthologiefilm handelt. Es bietet eine große Auswahl an kurzen Western-Geschichten und ermöglicht es dem Zuschauer, auszuwählen, welche Teile ihm besonders gefallen. Es ist sowohl eine liebevolle Hommage an das Filmgenre als auch eine dunklere und genauere Darstellung des Lebens im Alten Westen.
Obwohl es sich um eine Reihe von unzusammenhängenden Geschichten handelt, weist der Film starke Themen auf, die sich durch alle Geschichten ziehen, und am Ende gibt es für die Zuschauer ein Gefühl der Abgeschlossenheit. Die starke Besetzung und das witzige Schreiben werden Zuschauer aller Art anziehen und der Film übertrifft die Grenzen seines Genres.
Ich habe Jesse James erschossen war ursprünglich als trockener Western aus dem Studiosystem gedacht. Der erstmalige Regisseur Samuel Fuller nahm jedoch das Ausgangsmaterial und wertete es mit einem Stil auf, der seine jahrzehntelange Karriere bestimmen sollte. Der Film basiert auf wahren Begebenheiten und folgt dem Leben von Robert Ford, unmittelbar nachdem er den bekannten Gesetzlosen Jesse James ermordet hatte.
Frei von den Revolverhelden-Klischees des Genres, ist der Film eine packende Charakterstudie eines Mannes, der seinen Freunden aus Geldgier den Rücken kehrte. Die Geschichte ist so fesselnd, dass die Zuschauer oft vergessen, dass sie sogar einen Western sehen.
Da der Alte Westen oft ein schrecklicher Ort war, vermischen sich Horror- und Western-Genre perfekt. Knochen Tomahawk folgt einem Kleinstadt-Sheriff, der durch die hohe Wüste reisen muss, um eine Gruppe von Menschen zu retten, die von Kannibalen entführt wurden. Der Film ist ein langsames Brennen, das sich zu einem schockierenden Höhepunkt aufbaut und das Beste aus beiden Genres veranschaulicht.
Es wird durch großartige Aufführungen verankert und bietet die beeindruckenden Ausblicke, die für den Western typisch sind. Obwohl es sich in seiner Ausführung um einen traditionelleren Western handelt, reichen die Horroraspekte aus, um andere Fans zu beschäftigen.
Auf seiner Oberfläche, Mittag wirkt wie ein klischeehaftes Westernbild aus den 1950er Jahren. Im weiteren Verlauf der Geschichte beweist sie jedoch, dass sie so viel mehr zu bieten hat als das, was normalerweise in dem Genre vorhanden ist. Die Geschichte handelt von einem Kleinstadt-Sheriff, der sich entscheiden muss, ob er bleiben und gegen eine Bande von Kriminellen kämpfen oder mit seiner neuen Braut davonlaufen will.
Der Film spielt in Echtzeit und verfügt über ein tickendes Uhrelement, das die Zuschauer an der Kante ihrer Sitze hält. Durch geschicktes Filmemachen und ein brillantes Drehbuch Mittag ein Genre wiederbelebt, das bereits in den 1950er Jahren müde war.
Durch die Modernisierung der Geschichte hauchten The Coen Brothers dem Western-Genre neues Leben ein und bewiesen, dass es auch im neuen Jahrtausend noch lebensfähig war. Kein Land für alte Männer ist die Geschichte von drei Männern, die sich alle durch Webgeschichten verbinden. Ein Mann stolpert über einen verpatzten Drogendeal und findet eine Aktentasche voller Geld. Er wird von einem Attentäter und einem örtlichen Sheriff verfolgt, der dem ganzen Gemetzel immer ein paar Schritte hinterher ist.
Der Film ist reich an tiefgründigen Themen über Gewalt, Alter und Verlust und wird durch erstaunliche Leistungen verankert. Es ist perfekt für jeden Filmfan und geht weit über das hinaus, was Fans normalerweise von einem Western erwarten können.