0xDEAFBEEF, NFT-Ersteller – Cointelegraph Magazine

Als NFTs zum ersten Mal auf den Markt kamen, war es so Beeples digitale Kunst, CryptoPunks und Bored Ape Yacht Club PFPs, die die Schlagzeilen und Top-Verkäufe dominierten – aber eine Person widersetzte sich dem Trend auf einzigartige Weise und erregte Aufmerksamkeit mit generativer audiovisueller Kunst, die nur einen C-Compiler verwendete.

Diese Person war 0xDEAFBEEFein Künstler und Ingenieur aus Toronto, Kanada, der über 20 Jahre damit verbracht hat, mit Kunst, Technologie, Musik, generativer Kunst, Computeranimation, Schmiedekunst und Tonaufzeichnung zu experimentieren.

Die Verwendung von Low-Level-Computercode und einem minimalen Toolset zur Umwandlung von Rohinformationen in audiovisuelle Kunstwerke hat sich als beliebter erwiesen, als Sie vielleicht erwarten. A Sammlung von sechs von 0xDEAFBEEFs wurden im August 2021 und vor zwei Wochen für 6,8 Millionen US-Dollar verkauft: „Serie 1: Eckig – Token 134” erzielte bei Sotheby’s 241.300 US-Dollar. Es wurde im Rahmen von Teil 1 von „Gral„, eine Sammlung äußerst begehrter NFTs, die ursprünglich dem inzwischen insolventen 3AC (Three Arrows Capital) gehörten.

Als Kind lernte er klassisches Klavier und war ein ziemlich verrückter Wissenschaftler, wenn es um Audiogeräte ging. Die Entdeckung einer programmierbaren Blockchain in Ethereum war eine Offenbarung.

„Ich würde mich als Tüftler beschreiben, der zwischen vielen Bereichen hin und her springt und Kunst und Technologie überschneidet. Es ist einfach passiert, dass das Projekt, das ich begonnen habe, bevor ich etwas über NFTs wusste, audiovisuelle Arbeit mit Code, zufällig mit Dingen übereinstimmte, die innerhalb von Ethereum passierten“, sagt 0xDEAFBEEF.

„Es war ein tolles Timing. Wenn ich zurückblicke, hätte es vielleicht ganz anders ausgesehen, wenn ich dieses Zeitfenster im Jahr 2021 um drei bis sechs Monate verpasst hätte.“

Aber wie bei so vielen erfolgreichen NFT-Künstlern, die im Zuge der Explosion des neuen Zeitalters der digitalen Kunst hervorgetreten sind, ist „nicht geplant“ ein gemeinsames Thema.

Im März 2021 wurde sein „Synth-Gedichte„wurden geboren, inspiriert vom Klang analoger Synthesizer. Diese kurzen generativen Musikstücke werden vollständig in der Kette gespeichert.

NFTs, deren Qualität abnimmt

NFTs waren ein Spielplatz für Experimente und die Arbeit von 0xDEAFBEEF „Entropie„ist insofern einzigartig, als die Qualität der Token bei jedem Handel abnimmt.

„Bei der Entropie geht es thematisch um Beständigkeit, und Beständigkeit ist ein Thema der generativen On-Chain-Kunst.“ Es ist ein Thema von Krypto im Allgemeinen, wobei die Dinge dauerhaft und unveränderlich sind“, sagt 0xDEAFBEEF.

„Es war interessant für mich. Es gibt das Narrativ, dass On-Chain-Kunst dauerhafter sei als andere NFTs, bei denen die Dateien auf einem anderen Server gespeichert werden und möglicherweise verschwinden. Aber ich habe mir die Frage gestellt, wie unveränderlich es durch ‚Entropie‘ ist.“

„Das ‚Entropy‘-Kunstwerk zu nutzen, um paradoxerweise die Idee der Beständigkeit zu kritisieren, indem man dieses digitale Kunstwerk hat, das sich jedes Mal verändert und verschlechtert, wenn es den Besitzer wechselt – ich fand es thematisch interessant.“

Seit der kürzlichen Einführung des Blur-MarktplatzBei vielen NFT-Sammlungen, insbesondere bei PFP-Projekten, ist die Betonung der Ästhetik zurückgegangen, da die meisten Verkäufe an die aktuellen Mindestpreise gebunden sind. Es stellt sich auch die Frage: Spielt es eine Rolle, wie oft ein NFT zwischen Besitzern weitergegeben wird?

Für einige Sammler ist dies tatsächlich der Fall. Während ein digitales Kunstwerk oder Sammlerstück nicht den gleichen Abnutzungserscheinungen ausgesetzt ist wie ein physischer Gegenstand, könnte die Geschichte des Besitzes ein Faktor sein, da einige Sammler eine Prämie auf diejenigen legen, die nicht wie ein Hot herumgereicht wurden Kartoffel.

„Entropie“ war ein Experiment, das seiner Zeit voraus war. „Die Leute können ihre eigene Interpretation haben, aber ich glaube nicht, dass es unbedingt ein Mittel war, um die Leute wirklich davon abzuhalten, mit dem NFT zu handeln oder den NFT zu übertragen“, sagt er.

„Ist es wertvoller, wenn es übertragen wurde oder nicht? Die Entscheidung liegt bei den Sammlern, aber es fügt diese Erzählung hinzu. Es war nicht wirklich eine Art und Weise, es den Leuten anzuhängen, die Werke kaufen und verkaufen – das ist offensichtlich Teil der Kultur. Handelbarkeit und Sammlerfähigkeit sind eine sehr interessante Dimension von NFTs. Es ist wirklich nur ein Kunstwerk, das all diese Themen berührt und zumindest zum Nachdenken einlädt.“

Persönlicher Stil:

Viele NFT-Sammler glauben, dass es für digitale Künstler, die sich auf Audio konzentrieren, schwieriger ist, sich ebenso erfolgreich durchzusetzen wie für bildende Künstler, da die Konsumierung von Audio länger dauert.

0xDEAFBEEF ist es gelungen, diese Spannungen mit seinem eigenen, unverwechselbaren monochromen visuellen Stil zu überwinden, der ein großartiger Ansatz ist, um den Audioaspekt der Kunst freizuschalten.

„Die Leute sehen es zuerst, bevor sie es hören, normalerweise aufgrund der Dominanz der sozialen Medien – alles ist visuell orientiert. Die monochrome Ästhetik meiner Arbeit kommt oft zum Ausdruck. Es gibt eine Reihe von Gründen, warum ich in Schwarzweiß arbeite. Einer davon besteht einfach darin, praktisch zu sein, da es sich ursprünglich um ein klangbasiertes Projekt handelte“, sagt er.

„Ich habe mich auf die Audiosynthese konzentriert und mich auf Bewegung und Animation konzentriert. Die Zusammenführung dieser beiden Dinge umfasst bereits viele Dimensionen, daher ist die Arbeit mit Ton und Bewegung, die möglicherweise Farbe einbringen, zu viel. Aus diesen Gründen ist Monochrom sozusagen Teil des Stils geworden.“

Bemerkenswerte Verkäufe bisher:

DEAFBEEF Komplettset (6 Artikel) – Verkauft für 2.275 ETH (6,8 Millionen US-Dollar zum Verkaufsdatum) am 19. August 2021.

(Der Käufer wurde später als Brevan Howard-Gründer Alan Howard bekannt gegeben.)

„Advektion„(unten) wurde am 29. Juni 2022 für 307.157 $ verkauft.

Einflüsse:

0xDEAFBEEF zitiert den amerikanischen Musiker Frank Zappa als jemanden, der schon früh in seiner Denkweise über Musik und Kunst großen Einfluss hatte.

„Es geht um seine Musik, aber auch um den Geist und das Ethos davon – sozusagen, dass man bei der Sache bleibt und Dinge für sich selbst tut. Eine andere Art, darüber nachzudenken, ist, Dinge zu machen, die nicht unbedingt für die Masse gedacht sind“, sagte er.

„Ohne diese Begegnung hätte ich vielleicht einfach mein Ingenieurstudium fortgesetzt und wäre in einem langweiligen Job gelandet und hätte alles bereut. Es hat mir geholfen, mir die Erlaubnis zu geben, etwas riskanteres zu tun.“

„Ich höre Frank nicht mehr so ​​oft wie früher. Rückblickend betrachtet hat er einige problematische Themen und Dinge. Ich vergöttere ihn nicht oder so etwas, aber als junger Mensch hatte er dennoch einen großen Einfluss auf mich.“

Auf welche heißen NFT-Künstler sollten wir achten?

Operator — Erlebnis-Duo von Ania Katharina Und Dejha Ti.

„Sie verfügen über eine langjährige Kunstpraxis, aber ich glaube, dass sie in letzter Zeit auch mit generativer Choreografie arbeiten. Ich finde das wirklich faszinierend. Sie gehen dabei von einer sehr starken technischen und konzeptionellen Ästhetik aus.“

Trevor Paglan — Satelliten, Deep-Time, Seeing-Maschinen, Infrastruktur

„Trevor ist ein Künstler, der Nachforschungen anstellt. Er hat kürzlich einen „Art Blocks“-Drop veröffentlicht, der mit anderen von ihm durchgeführten Projekten im Zusammenhang mit Sicherheit und Datenschutz zusammenhängt, die meiner Meinung nach derzeit wirklich relevant sind.“

Paul Pfeiffer — Videokünstler

„Paul ist ein großartiger Videokünstler. Er ist bekannt und macht sein erstes NFT mit Kunstwelt. Es sieht wirklich phänomenal aus.“

Holly Herndon — Künstler, der mit Stimmmodellen und Künstlerrechten arbeitet

„Holly studiert seit einiger Zeit in Stanford über Künstlerrechte. Sie wusste schon seit vielen Jahren, was auf sie zukommt. Sie hat mit Stimmmodellen gearbeitet. Es ist eine faszinierende Sache.“

Bemerkenswerte Sammler:

Das Genie des qualifizierten Elektroingenieurs 0xDEAFBEEF wird von vielen namhaften NFT-Walsammlern gesammelt, aber es sind insbesondere andere Künstler, auf die er hingewiesen hat und die ihn zum Lächeln bringen, weil sie wissen, dass sie seine Arbeit schätzen.

„Ich bin all meinen Sammlern und jedem, der sich für meine Arbeit interessiert, sehr dankbar. Die bedeutungsvollsten, die mich ehrlich gesagt zum Lächeln gebracht haben, waren Kunst-gegen-Kunst-Tauschgeschäfte mit anderen Künstlern.“

„Ich habe ein ‚getauscht‘Glitch-Box‘ mit Schneefrosch für mehrere ungeprägte ‘Chromie Squiggles.’ Ich bin wirklich stolz, das in seiner Sammlung zu haben, und auch diese Squiggles zu erhalten, ist eine große Bedeutung.“

„Ich habe auch ‚Synth Poem‘ mit getauscht Mitchell F. Chan, ein Konzeptkünstler, der sich mit Blockchain-Themen beschäftigt. Er hat ein wirklich relevantes Projekt aus dem Jahr 2017 mit dem Titel „Digitale Zonen immaterieller Bildsensibilität.’“

“Dann gibt es Jack Rockland, der seit März 2021 durchgehend eines meiner „Synth Poems“ in Händen hält. Er arbeitet bei ArtBlocks und ist selbst Künstler. Ich bin wirklich stolz, ihn als langjährigen Sammler zu haben.“

Lieblings-NFTs in Ihrem Wallet, die nicht Ihre eigenen sind:

„Gepunktete Sonnenuntergänge“ von Jack Rockland.

„Es war das erste NFT, das ich geprägt habe und das nicht mein eigenes war; Außerdem war es die Arbeit eines Freundes, daher ist es für mich wirklich bedeutungsvoll.“

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