Steven Spielberg hat gesagt, dass es eine „sehr beängstigende Erfahrung“ war, seine Familiengeschichte zu verarbeiten, um „The Fabelmans“ zu machen, die manchmal „sehr, sehr schwer zu bewältigen“ war.
Das neueste Projekt des legendären Filmemachers wurde am Samstagabend beim Toronto International Film Festival unter begeisterten Kritiken und weitgehend positiven Kritiken uraufgeführt. Der halbautobiografische Film, der bereits als Oscar-Anwärter gehandelt wird, erzählt die Geschichte von Sam Fabelman, einem kleinen Jungen, der sich ins Kino verliebt, aber gegen familiäre Turbulenzen ankämpft, um seinen Traum am Leben zu erhalten.
In einer sogenannten Pressekonferenz am Sonntag, die praktisch ein Q&A mit TIFF-CEO Cameron Bailey war (das Festival nahm keine Fragen im Raum von den versammelten Journalisten entgegen, die fast 24 Stunden im Voraus Fragen einreichen mussten), die „ Jaws“-Regisseur sagte, er dachte, den Film zu machen, „wäre viel einfacher, als es sich herausstellte, weil ich das Material kenne und die Charaktere mein ganzes Leben lang kenne.“
„Und doch fand ich dies für mich eine sehr beängstigende Erfahrung, weil ich versuchte, auf halbautobiografische Weise große Erinnerungen nicht nur in meinem Leben, sondern auch im Leben meiner drei Schwestern, meiner Mutter und meines Vaters, die nicht mehr bei uns sind, zu rekonstruieren “, sagte Spielberg. “Die Verantwortung dafür begann sich aufzubauen.”
Spielberg erklärte, dass sein Co-Autor Tony Kushner, der mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnete Dramatiker von „Angels in America“, sein „therapeutischer Berater war, um das aus mir herauszuholen“. (Kushner scherzte später, dass er „stundenweise hätte bezahlen sollen“.)
„Als wir anfingen, daran zu arbeiten, wurde mir klar, dass es keine ästhetische Distanz zwischen mir und dieser Erfahrung gab; Ich war nicht in der Lage, eine Kamera so aufzustellen, wie Sammy eine Kamera zwischen sich und die schrecklichen, realistischen Dinge stellen kann, die ihm widerfahren“, sagte Spielberg. „Und ich war immer in der Lage, eine Kamera zwischen mich und die Realität zu stellen, um mich zu schützen, und ich konnte es nicht tun, diese Geschichte zu erzählen. Wie die Besetzung weiß, war es emotional eine sehr schwierige Erfahrung. Nicht alles davon. Aber einiges davon war sehr, sehr schwer durchzukommen.“
Kushner fügte hinzu, dass er „sich nicht wie eine Therapie anfühlte“.
„Ich glaube nicht, dass er in seinen Filmen die Kamera zwischen sich und dem wirklichen Leben hält“, fügte Kushner hinzu. „Was ihn so großartig macht, wie er ist, und seine Filme so großartig, wie sie sind, ist, dass in allem, was er tut, eine emotionale Tiefe und Kraft steckt. Sie sind keine riesigen, seelenlosen Unterhaltungsgeräte. Selbst die überaus populären seiner Filme haben wilde Momente voller Pathos, Tiefe und Komplexität.“
Da kommt noch mehr.