Regie James Nunn und geschrieben von Jamie Russell, Ein Schuss ist ein 96-minütiges, hochoktaniges Rennen eines Films. Wie der Name schon sagt, Ein Schuss wurde in einer fortlaufenden Einstellung gefilmt und führte das Publikum dazu, dieselbe actionreiche und immersive Reise wie seine Charaktere zu erleben. Mit dem gefeierten Kampfkünstler und Actionstar Scott Adkins als NAVY Seal Jake Harris, Ein Schuss dreht sich um ein Eliteteam von ausgebildeten Schützen und CIA-Analysten, die versuchen, eine schmutzige Bombe davon abzuhalten, Washington DC zu treffen Um den Terroranschlag zu verhindern, reist Jake Harris zu einer schwarzen CIA-Site, um einen Häftling nach Informationen über die eingehende Bedrohung zu verhören. Die Dinge gehen jedoch schrecklich schief, als die Gefängniseinrichtung der Insel von einer Bedrohung von außen angegriffen wird.
Während eines Interviews mit CBR vertiefte sich Adkins in die Logistik eines Films in einer durchgehenden Einstellung. Er teilte mit, wie es war zu rahmen Ein SchussActionsequenzen rund um die Nahaufnahmen, inszeniert von Ong Bak 2′s Kampfkoordinator Tim Man. Adkins neckte auch, wie viel Spaß er beim Filmen des kommenden Films hatte John Wick 4 zusammen mit den Kampfkünstlern Donnie Yen und Keanu Reeves wird ein vielversprechendes Publikum “einen Kick daraus machen”.
CBR: Ein Schuss, wie der Name schon vermuten lässt, wurde in einer buchstäblichen 96-minütigen Serienaufnahme gedreht. Wie hast du deine Ausdauer dafür gehalten, wenn man bedenkt, dass jeder Tag wie dieses lange Bühnenstück war?
Scott Adkins: Ja, ich weiß es wirklich nicht. Dasselbe sagte ich mir auch, als ich gegen den einen Typen kämpfte, der ein Käfigkämpfer ist und ziemlich fit war und ich völlig außer Atem war und er es viel besser machte als ich. Außerdem haben wir den Film chronologisch gedreht – ich möchte nichts verraten – aber die Action wird auf die Rückseite des Films geladen. Je weiter wir in den Film hineinkamen, desto schmerzhafter wurde es und desto außer Atem kamen wir.
Aber jetzt wusste ich, dass es eine Herausforderung werden würde. Ich habe in anderen Filmen genug One-Take-Zeug gemacht, um zu wissen, wie schwierig es ist. Ich dachte mir, es wäre eine große Herausforderung, einen ganz neuen Film wie diesen zu machen. Ich glaube, wir haben es geschafft. Ich bin stolz auf den Film.
Wie hat sich das auf die Art von Kampfstilen ausgewirkt, die in den Film eingebracht wurden, seit Sie es auf einmal und chronologisch gedreht haben? Es sieht nach mehr Judo und Jiu-Jitsu aus – weil wir diesen Charakteren auf dem Bildschirm so nahe sind.
Nun, die Sache ist die, ich bin ein großer Fan derer, wie wir sie nennen, die schon einmal da waren – Extraktion, Atomblond, Tony Jaa, Alter Junge. Wenn du es tust, ist in mir der Wille, diese Typen und all diese verrückten Kampfbewegungen zu übertreffen. Zum Beispiel: “Lass uns ein paar verrückte Stunts machen! Lass uns ein paar Purzelbäume machen!” — All dies, aber natürlich musst du dich an den Ton des Films halten, den du machst.
Unser Film ist ziemlich ernst. Die Action ist sehr beeindruckend und gut anzuschauen, aber wir wollten die Geschichte, die wir erzählt haben, nicht durch verrückte, cool aussehende Sachen nehmen, die nicht wirklich zum Ton des Films passen. Daher war es wichtig, dass wir es bis zu einem gewissen Grad realistisch hielten. Also ja, der Nahkampf. Und natürlich, wenn ich eine Waffe benutzen kann, werde ich eine Waffe benutzen, weil es dumm wäre, nicht auf dich zu kommen. Wir würden in Tarnung gehen, wenn ich versuche, so ruhig zu bleiben Splitter Zelle Spiel, und ich gehe hoch und hämmere Leute, während ich versuche, nicht zu viel Lärm zu machen. Am Ende des Films ist es dann natürlich so, als wären die Kugeln aufgebraucht. Man kann sich auf einige gute Faustschläge einlassen, aber wir wollten dem Ton des Films treu bleiben.
Was hat Sie an der Rolle des Jake gereizt?
Es war nicht so sehr die Rolle, sondern das Konzept des Films und die Zusammenarbeit mit James Nunn zum dritten Mal. Es war der zweite Film, den wir mochten, als wir fertig waren, dass wir zuerst ein Konzept entwickelten, um einen Actionfilm in einer durchgehenden Einstellung zu drehen – und dann brauchten wir sechs Jahre, um es tatsächlich zu machen. Aber wir hatten immer das Gefühl, dass dieser Stil des Filmemachens einen wirklich in seinen Bann zieht, wenn man ihn sieht, weil es keine Schnitte gibt. Es ist irgendwie schwer, sich abzuwenden. Es ist, als gäbe es keine Pause davon. Vogelmann war damals draußen und ich denke, das war eine große Inspiration für uns.
Ich habe gelesen, dass Sie die Einrichtung der Gefängnisinsel als Teil des Films beigesteuert haben. Warum war es Ihrer Meinung nach wichtig, das Setting des Films zu ergänzen?
Das ist so ziemlich alles, was ich beigetragen habe. Wir dachten: “Lass uns einen Film in einem Take machen. Wo können wir das machen?” Ich hatte diese Idee in meinem Kopf für diese Gefängnisinsel. Im Grunde eine Abzocke des alten Ray Liotta-Films [No Escape], wahrscheinlich. Aber ich dachte mir: “Lass es uns auf einer Gefängnisinsel machen, Mann!” Ursprünglich hatten wir ein anderes Konzept und das Drehbuch war nicht viel mehr wie ein Verrückter Max Art von Film – viel empörender. Das änderte sich völlig und wurde zu dieser Gefängnisinsel in Guantanamo Bay und zu einer viel ernsteren Sache.
Die Leute lieben es, das Wort “Gun-Fu” zu verwenden, wenn sie in Filmen mit Waffen über Nahkampf sprechen. Was war das Schwierigste daran – in Ermangelung eines besseren Wortes – die Verwendung von Gun-Fu in Ein Schuss, basierend darauf, wie Sie es gefilmt haben?
Gun-Fu, soweit ich weiß, ist Gun-Fu eine Mischung aus Jujitsu. Ich bevorzuge Gun-Jitsu. Ich denke, das ist besser. Mischen von Jujitsu, Judo-Locken mit Waffen, solche Nahkämpfe. Viele haben Waffenkata, das war wie Gleichgewicht, rechts? Aber alles stammt irgendwie aus John Woo-Filmen, die ich liebe.
Was war das Schwierigste daran, Gun-Jitsu und Nahkampf zu machen? Ein Schuss? Es sieht so aus, als wären die Kameras buchstäblich direkt dahinter, sie sind während des Filmens so nah!
Nun, das ist es. Es ist ein Tanz nicht nur zwischen dir und dem Stuntman oder dem anderen Schauspieler, sondern auch mit dem Kamerateam, dem Boom-Operator, der Beleuchtung. Alles muss koordiniert werden, damit wir alle im Einklang zusammenarbeiten. Es braucht ein bisschen Arbeit.
Sie müssen aufpassen, wo die Kamera ist, damit ich den anderen nicht stapele. Wenn es trifft, sieht es aus wie ein Treffer, aber ich kann es nicht blockieren, damit die Kamera es nicht sieht. Du musst dich öffnen. Es gibt all diese kleinen Tricks, um Kampfsequenzen zu erstellen. Wenn Sie es in einer durchgehenden Aufnahme machen, ist es nicht nur gut, es einmal richtig zu machen. Du musst es für die gesamte Aufnahme richtig machen, oder?
Natürlich haben wir nicht den ganzen Film gemacht [action sequences] in einer durchgehenden Aufnahme. Das ist für einen Actionfilm unmöglich. Sie könnten eine fünfminütige, sechsminütige Action-Sequenz machen. Wenn Sie etwas falsch machen, gute fünf Minuten und 30 Sekunden, können Sie wieder an den Anfang zurückkehren. Es ist jeder, der es tut, also kann es schwierig sein. Dann musst du auch mit dem Wetter klarkommen. Die Sonne scheint auf den Wolken und der ganze Regen. Nicht einfach. Ich weiß nicht, warum wir es getan haben. Es war dumm.
Apropos Rollen, die dir bevorstehen, du wirst die Hauptrolle spielen John Wick 4, was bedeutet, dass du die Hauptrolle spielen wirst wieder mit Donnie Yen. Ich würde gerne hören, wie es ist, mit ihm zu arbeiten und was er so einzigartig macht?
Donnie ist selbst ein großartiger Filmemacher. Natürlich ist er dieser knallharte Martial-Arts-Superstar. Aber wie viele von denen, zu denen man aufschauen kann – wie er, Jackie Chan, Sammo Hung – ist er sich der Kunst des Filmemachens sehr bewusst. Er weiß sehr genau, wie man einen Film macht. Er ist selbst ein unglaublicher Action-Regisseur. Also hat er natürlich seine eigene Meinung, und Sie müssen ihm zuhören, denn er weiß, wovon er spricht. [laughs] aber es hilft nur, alles besser zu machen. Er ist so erfahren.
Er hat einen wirklich coolen Charakter in diesem. Ich sollte nichts sagen außer… Ein extrem cooler Charakter. Ich denke, die Leute werden wirklich Spaß daran haben, zu sehen, was er im John Wick-Universum tut.
Gibt es etwas, das Sie an Ihrer Rolle als Killa in necken können? John Wick 4?
Ich werde nichts anderes sagen, als dass es ein großer Nervenkitzel war. Ich bin ein großer Fan von Chad Stahelski und Keanu [Reeves], selbstverständlich. Ich kann bestätigen, dass Keanu so nett ist, wie alle behaupten. Er ist ein fantastischer Mensch. Ich sehe die John Wick Filme als die besten Actionfilme, die derzeit laufen. Apropos Actionfilme, es gibt nichts Besseres als a John Wick Film. Es ist die Crème de la Crème. Für mich, jemand, der sein Leben Actionfilmen gewidmet hat, bin ich so glücklich, dabei zu sein. Ich kann es kaum erwarten, es zu sehen.
One Shot kommt am 5. November in die Kinos. Er wird auch im nächsten John Wick-Film, der am 27. Mai 2022 in die Kinos kommt, in den Hintern treten.