„Rimana Wasi“, „Angelo“ und „The Distance of Time“ sorgen in Locarno auf der lateinamerikanischen und karibischen New-Talent-Plattform für Aufsehen. Am beliebtesten. Lesen Sie unbedingt! Melden Sie sich für den Variety-Newsletter an. Mehr von unseren Marken


Vielleicht werden ein Stern oder mehrere geboren. „Rimana Wasi: Home of Stories“, das schon früh im Rahmen der Open Doors Screenings in Locarno lief und neue Spielfilme und Kurzfilme aus Lateinamerika und der Karibik präsentierte, erhielt einen begeisterten Empfang und etablierte die Regisseure Ximena Málaga Sabogal und Piotr Turlej als Talente, die man verfolgen sollte.

„Angelo“ und „La Distancia Del Tiempo“ haben gute Mundpropaganda; Es besteht große Erwartung, den bahnbrechenden Queer-Dokumentarfilm „Eating Papaw on the Seashore“ zu sehen.

Kurz gesagt, ein genauerer Blick auf die Kurzfilmvorführung bei Open Doors, einer neuen und willkommenen Ergänzung zu Locarnos wichtigstem Branchenforum:

„Angelo“ Alex Plumb, Bolivien

Der einsame Schuhputzer Angelo verbringt seine Tage damit, der Monotonie und der Verzweiflung des Lebens auf der Straße entgegenzuwirken, indem er durch die Realität kreuzt. Der Film zeichnet ein zartes Porträt des Lebens jenseits aller Grenzen und fängt die kräftigen Farben der Stadt im Kontrast zum rauen Charakter ihrer Alleen und Bergketten ein. Produziert von Bonadona Studios: „Angelo handelt von der Kraft unserer Vorstellungskraft, die uns hilft, in dieser Welt zu überleben“, erklärt Plumb. Der Film, ein Tribeca-Wettbewerbstitel, erhielt beim Gaze LGBT Film Fest in Dublin die Auszeichnung „Director’s Spotlight“.

„La Distancia del Tiempo“ („Die Entfernung der Zeit“) Carlos Ormeño Palma, Peru

Ein androgyner junger Mann nimmt die Realität eines Lebens ohne seinen kranken Partner an. Schwarz-Weiß-Szenen, eingehüllt in kontemplative Stille und Stadtrhythmen, verschmelzen Trauer mit Anmut und sanfter Akzeptanz. Das von La Fiebre Films aus Ormeño Palma produzierte Projekt sammelte Auszeichnungen für die besten Kurzfilme vom Chicago LGBTQ+ International Film Festival und vom Trujillo Film Festival in Peru. In Entwicklung und im Producers’ Lab von Open Doors gezeigt, „The Scent of Walls“, den Ormeño Palma als „den ersten peruanischen Film, der eine nicht-patriarchale und nicht-heteronormative Vater-Sohn-Beziehung darstellt“ beschreibt.

„Die Entfernung der Zeit“
Mit freundlicher Genehmigung des Locarno Film Festival

„Papaw essen an der Küste“ Rae Wiltshire, Nickose Layne, Guyana

Der erste guyanische Film, der gleichgeschlechtliche Intimität zwischen Männern thematisiert, erzählt die Coming-of-Age-Geschichte zweier queerer Jungen, die gezwungen sind, sich in einer äußerst homophoben Gesellschaft zurechtzufinden. In einer Region, in der die Gefühle offiziell kriminell sind, entfalten sich die Emotionen von Jugendlichen voll und ganz. Als Koproduktion zwischen Rae Wiltshire Films und Third Horizon schließt es Wiltshires kommende Projekte „Into The Room“, einen Stummfilm über häusliche Gewalt und Kindesmissbrauch in Guyana, und „Old Toy Train“, ein Drama über die Auswirkungen des Alterns, aus Eltern haben etwas für ihre Liebsten.

„La Espiral Roja“ Lorena Colmenares, Venezuela, Deutschland

Santiago wird mit der äußerst wichtigen und gewaltigen Aufgabe betraut, eine Begrüßungsrede für den ersten Besuch des Großen Lordkommandanten zu halten. Er wird pflichtbewusst in seiner Schule üben, die in einem faschistischen Land liegt, in dem die Mauern Ohren haben. Produziert von der Universidad de Los Andes und koproduziert von Lacau Color Grading, Tonlabor Haw Hamburg, thematisiert der Film die starre Natur der Treue. Colmenares entwickelt derzeit ihren ersten Spielfilm „El Llanto De Los Grillos“, der eine Spannung im Rahmen des brutalen venezolanischen Stromausfalls von 2019 erzählt.

„La spirale roja“
Mit freundlicher Genehmigung des Locarno Film Festival

„Plástico“ Veronica Kompalic, Venezuela

Ein Filmteam begleitet eine Gruppe naiver Schauspieler, während ein rücksichtsloser Kommandant sie im Namen blinden Patriotismus in immer brutalere Situationen treibt, und wirft einen satirischen Blick auf die Propagandamaschinerie. Der von der von Frauen geführten Produktionsfirma Discordia produzierte Film wird landesweit über Whatsapp verbreitet. Kompalic bemerkt, dass die Plattform „zu einer großartigen Hilfe für Menschen geworden ist, die in der Diaspora mit ihren Familien in Kontakt bleiben und wichtige Informationen über ihre Situation erhalten möchten.“ nicht in der staatlichen Presse abgedruckt werden.“

„Plastic“
Mit freundlicher Genehmigung des Locarno Film Festival

„Rimana Wasi: Hogar de Historias“ („Rimana Wasi: Heimat der Geschichten“), Ximena Málaga Sabogal, Piotr Turlej, Peru

Quechua-Geschichten erreichen vom Stadtzentrum von Puno aus die weit entfernten Hochebenen, während Chaska versucht, ihre Karriere beim Radio mit familiären Verpflichtungen in den nächstgelegenen Hochebenen in Einklang zu bringen. Der Film porträtiert ein reiches Erbe anhand alltäglicher Szenen, die mit der Moderne der Gegenwart vermischt sind, und zeichnet ein liebevolles Porträt der Gemeinschaft und einer Frau, die die Moderne annimmt, um ihre kulturellen Wurzeln zu fördern. Das von Watay Misita produzierte Projekt, das aus einem weiblichen Filmkollektiv hervorgegangen ist und die Geschichten von Frauen aus den Anden beleuchtet, gewann den Peruvian Bicentennial Shorts Award und wurde auf zahlreichen Festivals gezeigt.

„Rimana Wasi: Heimat der Geschichten“
Mit freundlicher Genehmigung des Locarno Film Festival

„Veo, ​​Veo“ Tania Cattebeke Laconich, Paraguay

Während des paraguayischen Bürgerkriegs 1947 entwickelt ein Mädchen der Roten Partei eine tiefe Bindung zu einem Jungen, der der gegnerischen Partei angehört. Das von Picante und Brief mit Koproduktion an Sabaté Films produzierte Projekt gewann den Preis für den besten internationalen Kurzfilm beim Festival de Cine de Huelva in Spanien. Cattebeke, eine Absolventin von Berlinale Talents, schließt derzeit die Produktion eines Dokumentarfilms über soziale Gerechtigkeit „Yren“ ab, der eine Transaktivistin im konservativen Paraguay begleitet, die versucht, das einzige LGBTQ+-Heimheim des Landes zu erhalten.

„Veo, ​​Veo“
Mit freundlicher Genehmigung des Locarno Film Festival

„Volivia“ Leandro Grillo, Bolivien, Chile

Eine experimentelle Collage aus gefundenem Fernsehmaterial, das sich mit der Realität auseinandersetzt, während es zu einem pixeligen Biest zusammengefügt wird. Produziert von Trisomia Cine, gegründet von Grillo und Alejandra Antequera, einer „Puan“-Produktionsleiterin, bietet das Projekt ein surreales Kaleidoskop der Kultur, das sich neben verzerrten Dialogen abspielt. Als nächstes steht für das Team „Desidia“ im Projects Hub von Open Doors an, zu dem Grillo verkündet: „Ich war schon immer motiviert, Filme nach meinen eigenen Regeln zu machen, und ‚Desidia‘ ist keine Ausnahme.“

„Volivia“
Mit freundlicher Genehmigung des Locarno Film Festival

„Willkawiwa (El Sagrado Fuego de los Muertos)“ („Willkawiwa Das heilige Feuer der Toten“), Pável Quevedo Ullauri, Ecuador, Costa Rica

Jaime arbeitet fleißig auf den Feldern der ecuadorianischen Anden. Plötzlich wird er von einer tödlichen Krankheit heimgesucht, die viele in der Gemeinde heimgesucht hat. Er erliegt und eine jenseitige Macht übernimmt seinen Körper. Anschließend erkundet der Film alles Sichtbare und Unsichtbare, ein mystischer und ahnungsvoller Blick auf den Tod und die vielfältigen Möglichkeiten des Jenseits. Das von Aguacero Cine produzierte Projekt wurde im Wettbewerb auf Festivals gezeigt, unter anderem 2022 beim Mórbido Fest in Mexiko und beim Moskauer Internationalen Filmfestival.

„Willkawiwa Das heilige Feuer der Toten“
Mit freundlicher Genehmigung des Locarno Film Festival

source-96

Leave a Reply