Das Drehbuch von Leon Uris für „OK Corral“, basierend auf George Scullinwas‘ Artikel „The Killer“ aus dem Jahr 1954 im Holiday Magazine, war weit entfernt von den wahren historischen Ereignissen. Eine Handvoll Features haben den Showdown zwischen den Earp-Brüdern, Holiday und der viehrasselnden Clanton-Bande aufgezeichnet, jeder die endgültige Version der Geschichte, bis der nächste auftaucht. Da wäre Allan Dwans monochromes Werk „Frontier Marshall“ von 1939, gefolgt von John Fords „My Darling Clementine“ von 1946. Nach „Gunfight“ von 1957 gehören zu weiteren Berichten „Hour of the Gun“, „Wyatt Earp“ und die weithin gelobten „Tombstone“, letzteres mit einem bleichen, aber lebhaften Val Kilmer als tödlichem Doc.
In seinen Memoiren blickt Kilmer auf seine Wiederholung von Holiday als „Trotz im Angesicht des Todes“ zurück, eine Haltung, die sich in seinem farblosen Gesicht widerspiegelt, ähnlich wie Douglas’ entschlossener Stoizismus durch Schweißschimmer. Die Autobiographie des letzteren “Der Sohn eines Ragman“ erklärt, dass Douglas sich Mühe gegeben hat sicherzustellen, dass das Hacken seiner Figur nicht seine eigene Art von Stoizismus dominiert:
„Bei ‚Gunfight at the OK Corral‘ musste ich viel husten, und ich musste jedes Husten choreografieren. Da Filme nicht nacheinander gedreht werden, musste ich planen, wo ich husten würde, wie leicht oder tief und wo Ich hätte einen Anfall bekommen. In manchen Szenen habe ich überhaupt nicht gehustet. Nichts wäre ärgerlicher, als in jeder Szene zu husten. Ein Film ist nicht real. Du erschaffst die Illusion, die du erschaffen willst.“
Das Ergebnis war eines von Distanz und unermüdlicher Tapferkeit, wie die William Holdens und Montgomery Clifts der Ära, die sich weniger damit beschäftigten, ein Publikum für sich zu gewinnen, als vielmehr „die Illusion“ zu liefern und, wie Holiday, seine Lebensschuld an Earp abzuzahlen, die zu bekommen Job erledigt.