„Motel Destino“, der zwischen seiner Regiearbeit „Firebrand“ unter Alicia Vikander und „Rosebushpruning“ unter Kristen Stewart gedreht wurde und am 22. Mai im Wettbewerb von Cannes Premiere feiert, kann als Rückkehr des mittlerweile internationalsten Regisseurs Brasiliens zu seinen brasilianischen Wurzeln angesehen werden.
Diese Achse zwischen international und lokal spielt sich im „Motel Destino“ ab und Aïnouz betont dies in seiner gesamten Karriere.
„Motel Destino“, ein Erotikthriller, dreht sich um Dayana, die junge Frau eines Sexhotelbesitzers am Straßenrand, die den flüchtigen Gangster Heraldo zu großartigem Sex verführt. Doch bald kommt ihr die Idee, dass er ihr helfen könnte, ihren schrecklich missbräuchlichen älteren Ehemann zu töten.
„Ich war wirklich an einer Art brasilianischer Interpretation von Melodram und Noir-Kino interessiert, wie man ein Genre, das in Hollywood seinen Ursprung hat, aufnimmt und es lokal und zu unserem macht“, erzählt Aïnouz Vielfalt.
„Motel Destino“ sei ein Melodrama „im Sinne dieser Charaktere, die mit allen Mitteln versuchen zu überleben.“ Aber der Film sei auch „eine Art Equatorial Noir“, hervorgerufen durch „die Spannung, das Krimi-Element“.
Ein Schlüssel zu Aïnouz‘ Sicht auf die von ihm geschaffene Welt liegt also darin, dass sie das Genre verbiegt und deutlich mit seiner Inspiration bricht. „Das trifft in mehrfacher Hinsicht auf „Motel Destino“ zu“, bemerkt Aïnouz.
„Anstatt die Spannung durch Schatten und Schwarzweiß zu vermitteln, war die Farbe wirklich sehr wichtig. Ich wollte diesen Charakteren auch ein Gefühl der Isolation vermitteln, denn das Motel ist ein wirklich isolierter Ort“, fügt er hinzu.
In einem sonnendurchfluteten, dampfenden Krimidrama bleiben die Kontraste im Film bestehen, werden jedoch durch tropische Rosatöne und den aquablauen Himmel, der durch die elektrischen Farbtöne der Neonreklamen des Motels und einen pechschwarzen Nachthimmel hervorgehoben wird, geweckt.
In Anlehnung an den Hayes-Kodex war das Hollywood-Genre der 50er-Jahre in seiner Sexualität oft prüde. Nicht „Motel Destino“.
„Etwas, das ich wirklich in den Film einbringen wollte, ist ein Gefühl von Sex als freudig und befreiend. Sexszenen erfahren viel über unsere Charaktere. Es gibt etwas an einer Figur, das ihnen entgeht“, sagt Aïnouz. „Sex ist auch ein Ort der Revolution. Es gibt etwas an der Art und Weise, wie Menschen körperlich und sexuell miteinander umgehen. Es herrscht ein Zusammengehörigkeitsgefühl, das Gefühl: „Wir können das gemeinsam schaffen“, fügt er hinzu.
Produziert von Aïnouz‘ Label Cinema Inflamável, Gullane („Die zweite Mutter“) und Globo Filmes in Brasilien mit Maneki Films in Frankreich und der deutschen The Match Factory, die den internationalen Vertrieb abwickelt, ist „Motel Destino“ sein erster Film, der vollständig in seinem Heimatstaat gedreht wurde von Ceará seit „Love For Sale“ aus dem Jahr 2006.
Wenn dies jedoch eine Heimkehr ist, ist Aïnouz in vielerlei Hinsicht nie gegangen. „Motel Destino“ beispielsweise geht auf Cena 15 zurück, ein Entwicklungslabor, das 2013 von Aïnouz und seinen Filmemacherkollegen Sergio Machado („Lower City“) und Marcelo Gomes „Cinema, Aspirins and Vultures“ in Ceará gegründet wurde Hauptstadt Fortaleza, mit dem Ziel, die Kreativwirtschaft im Nordosten Brasiliens anzukurbeln.
Motel Destino
Wislan Esmeraldo, der Hauptdrehbuchautor des Films, begann im Rahmen einer von Aïnouz koordinierten Arbeitsgruppe „Creative Nucleus“, einer Bundesinitiative, die sich mit kriminalitätsbezogenen Themen befasst, mit der Recherche zum Thema dessen, was später „Motel Destino“ werden sollte.
Insgesamt arbeiteten 11 Cena 15-Absolventen an „Motel Destino“, vom Drehbuchschreiben über die Kunstabteilung bis hin zum Casting und der Suche nach Drehorten.
Sieht er „Motel Destino“ als Teil einer Initiative zum Aufbau der Filmkultur im Nordosten Brasiliens? Aïnouz ist von der Idee begeistert. „Motel Destino“ erhielt ursprünglich 2017 eine staatliche Finanzierung. Doch als Jair Bolsonaro an die Macht kam, „wurden die Verträge nicht eingehalten.“ Ich hätte nie gedacht, dass ich es schaffen würde. Mit der Wahl von Lula stand das Geld wieder zur Verfügung und wir konnten wieder mit der Finanzierung beginnen.“
„Motel Destino“ ist also in einem anderen Sinne ein Homecoming-Projekt. „Es waren nicht nur ehemalige Studenten, sondern eine ganze Generation, die in diesem Film mitwirkte, vor allem in der Crew: Es war fast wie: ‚Lasst uns das Land zurückerobern, das gestohlen wurde.‘ Es war fast wie eine Armee von Jugendlichen. Etwas von dieser Energie und Vitalität prägt den Film.“
„Motel Destino“ wird nur ein Jahr nach „Firebrand“ im Cannes-Wettbewerb laufen. Es sei kein Widerspruch, sich zwischen ihren Filmwelten zu bewegen, sagt er. Ganz im Gegenteil: „Sie ernähren sich gegenseitig“, sagt Aïnouz.
„‚Firebrand‘ ist ein Film, in dem mit brasilianischem Akzent gesprochen wird“, sagt er. „‚Motel Destino‘ ist zu 1000 % brasilianisch, aber auch das Ergebnis meiner umfangreichen Branchenerfahrung. Es ist wirklich ein Privileg, sich zwischen beiden Welten bewegen zu können. Das ist genau das, was ich für den Rest meines Lebens tun möchte.“