Neben der Eröffnungszeremonie auf dem roten Teppich ist eine Pressekonferenz mit den Mitgliedern der Hauptjury des Wettbewerbs ein fester Bestandteil der großen Filmfestivals, und die 26. Ausgabe des Shanghai International Film Festival begann am Freitag in traditioneller Form.
Neben dem vietnamesisch-französischen Regisseur Tran Anh Hung, dessen Präsidentschaft für die Jury bereits bekannt gegeben wurde, sind die weiteren Mitglieder des Entscheidungskomitees in diesem Jahr: der australische Regisseur und Drehbuchautor Rolf de Heer, der deutsche Regisseur Matthias Glasner, der Hongkonger Schauspieler Tony Leung Ka Fai, der argentinische Regisseur Santiago Mitre, der chinesische Regisseur Sonthar Gyal sowie – als einzige Frau in der Jury – Starschauspielerin Zhou Xun.
Ein voll besetzter Zuschauerraum stellte die üblichen Fragen zu den Kriterien, nach denen die Juroren die Gewinner des Golden Goblet bestimmen würden, und zu den Gründen für ihre Ansichten.
Tran, der größtenteils in Frankreich lebt, lehnt die Vorstellung eines Ost-West-Konflikts ab. „Film hat seine eigene Sprache, und ich versuche, mit Ihnen in dieser Sprache zu kommunizieren. Obwohl ich Asiate bin, bin ich Filmemacher, und in dieser Hinsicht werde ich mich nicht von anderen Menschen unterscheiden. Wir leben in derselben Welt und haben denselben Weg, mit verschiedenen Kulturen und Ländern in Kontakt zu treten“, sagte er.
De Heer betonte, dass jeder Film ein Prototyp sei. „Filme zu machen ist eigentlich eine sehr schwierige Sache, und jeder Film ist eine Ablehnung des vorherigen oder ein Versuch, anders zu sein. Es lohnt sich nicht wirklich, in jedem Film den gleichen Stil zu präsentieren“, sagte er. Er fügte hinzu, dass er sich noch nicht auf seinen nächsten Film festgelegt habe. „Ich werde darüber nachdenken, wenn ich nach Australien zurückkomme.“
„Film ist immer eine Kunst, also werde ich nach jedem Dreh ein wenig Bedauern empfinden“, sagte Leung. Aber er war auch derjenige, der am ausführlichsten über den Prozess des Filmemachens sprach. „Ein Film ist eine kollektive Schöpfung. Was ich am meisten hasse, ist ein Regisseur, der das Drehbuch ändert, oder Regisseure, die kein Drehbuch haben. Egal, [how good the] Ob Fotografie, Schauspieler oder Kinematographie: Es ist schwierig, den ganzen Film perfekt zu machen, ohne ein Drehbuch. Besonders Schauspieler sind auf ein vollständiges Drehbuch angewiesen.
Dann kann ich auf meine eigene Erfahrung zurückgreifen, um ein gutes Drehbuch und eine gute Rolle zu entwickeln. Als Schauspieler muss ich die Erfahrungen des täglichen Lebens sammeln und aufnehmen, in der Lage sein, Dinge durch die Augen anderer Menschen zu sehen und diese als Referenzen für zukünftige Rollen zu speichern.
Zhou, die sich freiwillig als Shanghai-Stadtführerin für die anderen Jurymitglieder zur Verfügung gestellt hatte, sagte, sie „freue sich auf die Schocks und Überraschungen, die die nominierten Filme bieten könnten.“