Die gefeierte Film- und Theaterregisseurin Julie Taymor würdigte am Dienstag in Tokio den legendären japanischen Filmemacher Kurosawa Akira und schrieb ihm seinen Einfluss auf ihre Entscheidung, in die Filmindustrie einzusteigen, und seinen Beitrag zu ihrer multikulturellen Weltanschauung zu.
„Ich gehe zurück, als ich mit 15 Jahren meinen ersten ‚ausländischen Film’ in Paris sah. Ich habe ‚Rashomon‘ gesehen und das hat mein Leben verändert“, sagte Taymor. „Kurosawa! Er ist der Grund, seine Filme sind der Grund, dass ich Filmregisseur geworden bin.“
„Rashomon“, der auf einem japanischen Volksgespräch basiert, gewann 1951 den Goldenen Löwen der Filmfestspiele von Venedig und hat sich seitdem zu einem Klassiker des globalen Kinos entwickelt.
Taymor, zu dessen Verdiensten die Original-Broadway-Produktion von „Der König der Löwen“ und der Film „Frida“ von 1997 gehören, ist Vorsitzender der diesjährigen Jury des Tokyo International Film Festival, das die Gewinner in seiner Wettbewerbssektion ermittelt. Ihre Worte kamen bei einer Jury-Pressekonferenz, bevor sie einen der ausgewählten Filme für das Festival sahen.
Taymor sagte, dass das kreative Projekt, an dem sie als nächstes am liebsten arbeiten würde, „eine Liebesgeschichte zwischen den Arten“ sei, die auf dem koreanischen Märchen „Baekho“ (oder „Weißer Tiger“) basiert.
„’White Tiger’ handelt nicht nur von einer Prinzessin aus einem alten Mythos, sondern auch von der Natur. Es ist eine artenübergreifende Liebesgeschichte über die Zukunft und die Aufgabe von Mutter Erde“, sagte Taymor. „Ich bin der Meinung, dass die Identifikation mit dem Tierreich und der Natur gerade jetzt wirklich wichtig ist, wenn wir [humans] überleben sollen… Und vielleicht sollten wir das auch nicht. Vielleicht ist es jetzt an der Zeit. Aber als Künstler werde ich noch meinen letzten Versuch unternehmen, Menschen dazu zu inspirieren, wirklich die Augen zu öffnen.“
Taymor wehrte Vorwürfe der kulturellen Aneignung schnell ab und bezeichnete den Multikulturalismus als Vektor für das Überleben der Arten.
„Ich mache etwas, das Ost-West ist, was in dieser Zeit schwierig ist, weil es jeder ist [talking] über Identität. Nur du kannst deine Geschichte erzählen. Und du kannst deine Geschichte machen, richtig. Wenn Sie Afroamerikaner sind, tun Sie dies. Wenn Sie eine weiße Person sind, tun Sie dies. Wenn Sie Japaner sind, tun Sie dies. Aber so werden wir letztendlich nicht überleben“, sagte Taymor. „Wir werden überleben, wenn wir unsere Kräfte bündeln und unsere Kulturen teilen.“
Sie dankte dem Tokioter Festival für die Wiedereinführung des Kurosawa Akira Award, einem Preis, der mehrere Jahre in der Schwebe war und in diesem Jahr mit Ehrungen für Alejandro González Iñárritu und den japanischen Regisseur Fukada Koji wiederbelebt wurde.
„Kurosawa ist wirklich der Meister der Schönheit, Kreativität und des Geschichtenerzählens“, sagte Taymor. „Außerdem führe ich gerne bei Shakespeare Regie. Wenn ich also seine Shakespeare-Filme sehe, bin ich sehr bewegt und überwältigt.“
Kurosawas „Throne of Blood“ und „Ran“ sind Adaptionen von Stücken von William Shakespeare.
Taymors Mitjuroren sind der portugiesische Regisseur João Pedro Rodrigues („The Last Time I Saw Macao“, „To Die Like A Man“), der koreanische Schauspieler Shin Eun-kyung („Miss Granny“, „Train to Busan“) und der japanische Kameramann Yanagijima Katsumi („Dolls“, „Battle Royale“) und die französische Filmhistorikerin und Dokumentarfilmerin Marie-Christine de Navacelle.
Die Juroren wurden gebeten, über Streaming, Politik und die Auswirkungen der COVID-19-Pandemie nachzudenken. Taymors Antworten gingen wieder in eine unerwartete Richtung.
„Der Ursprung aller darstellenden Künste – Theater und Film – ein großer Teil davon ist Unterhaltung. Aber ein weiterer großer Teil davon ist die Heilung“, sagte Taymor. „Der Schamane war, wie der erste Regisseur und Künstler, auch ein Heiler. Wenn ein Dorf eine Dürre hatte oder ein Kind an einer Krankheit starb, gab es immer eine Produktion, bei der der Schamane als Geschichtenerzähler eine Reise in sich selbst unternahm und das Dorf zusammenbrachte. Es ist ein Exorzismus der Dunkelheit.“
„Das habe ich als Künstler schon oft erlebt, bei „König der Löwen“ im Theater und beim Film, wo die Erfahrung, die Geschichte eines anderen zu sehen, uns nicht nur Hoffnung gibt, [but also] der Effekt, sich mit einer anderen Person identifizieren zu können“, fuhr Taymor fort. „Irgendwie spiegelt das wieder, wie du lebst. Es ist eine großartige Rolle, die wir als Künstler haben, dies tun zu können, zusätzlich dazu, Geld für die Produzenten zu verdienen und die Leute zu unterhalten.“