Guillermo del Toro – der Oscar-prämierte Regisseur von Hellboy, The Shape of Water und Pan’s Labyrinth – präsentiert acht Horrorgeschichten in Cabinet of Curiosities, seinem ersten offiziellen Projekt mit Netflix. In einer Art und Weise, die an Rod Serling aus The Twilight Zone erinnert, taucht del Toro aus den Schatten auf, um jede Episode und ihren Regisseur vorzustellen, der ausgewählt wurde, um das aufstrebende Talent des Horrorgenres zu präsentieren.
Jede eigenständige Geschichte, kuratiert von del Toro, erkundet eine Vorliebe für die Tropen der alten Schule des Genres. In dieser Reihe von Kurzgeschichten begegnen Sie Geistern, Ghulen, Monstern – zweifellos alles Embleme des modernen Horrorkinos – aber mit einer Vorliebe für praktische Effekte gegenüber CGI und einer Vorliebe für Gothic.
Dank des Anthologieformats können Sie Einträge in beliebiger Reihenfolge genießen. Trotzdem bleibt eine große Frage: Welche ist die beste Folge aus dem Kuriositätenkabinett? Während del Toros Auge bedeutet, dass sie alle sehenswert sind, sind einige wohl besser als andere. Hier ist unser Ranking jeder Kabinett-der-Kuriositäten-Episoden, vom schlechtesten bis zum besten.
8. Träume im Hexenhaus
Dreams in the Witch House, eine von zwei HP Lovecraft-Adaptionen, ist der beste Versuch, einen Mangel an Geschichte mit einem glänzenden Produktionsdesign und einem ausgeklügelten Weltenbau zu vertuschen.
Rupert Grint spielt einen Mann, der sein Leben der Suche nach seiner toten Schwester im Jenseits widmet. Wir wohnen im Titelhaus in der Hoffnung, sie zu kontaktieren, und erhalten eine eindringliche Sequenz, das absolute Minimum, das für jede Geistergeschichte erforderlich ist. Während es ein passables Garn ist, lenkt Regisseurin Catherine Hardwicke (Twilight) es eher auf die märchenhafte Seite von Gothic als auf Horror. Kommen Sie für das offen gesagt verrückte Ende, aber versuchen Sie, sich nicht mit seinem langweiligen mittleren Akt zu beschäftigen.
7. Los 36
Ein Beweis dafür, dass der schlimmste Antagonist Sie wirklich in eine Geschichte hineinziehen kann, wenn er gut gezeichnet ist. Tim Blake Nelson spielt einen fremdenfeindlichen Veteranen, der verlassene Lagerräume kauft und den Inhalt weiterverkauft. Bis er Los 36 gewinnt und mehr bekommt, als er erwartet hatte – denken Sie, Storage Wars trifft auf Poe, und Sie werden sofort ein Gefühl dafür bekommen, wohin die Reise geht.
Aus der Feder von del Toro und unter der Regie des häufigen Mitarbeiters Guillermo Navarro legt Lot 36 den Grundstein für die gesamte Netflix-Serie und fungiert als sanfte Einführung in jenseitige Dinge, die nachts holperig werden. Es wickelt sich etwas schneller als es sollte – eine seltsame Wahl angesichts seiner kurzen Laufzeit – aber die letzten zwei Minuten lassen es funktionieren.
6. Pickmans Modell
Pickman’s Model, die zweite Lovecraft-Adaption, weicht etwas zu weit von seinem Ursprung in der Kurzgeschichte ab. Der Kunststudent Thurber (Ben Barnes) trifft auf die Arbeit seines Klassenkameraden Pickman (des wunderbar verwirrten Crispin Glover), dessen Gemälde von Höllenbestien und kannibalischen letzten Abendmahlen jeden, der sie sieht, in den Wahnsinn treiben. Schon bald beginnen die Themen dieser Kunstwerke, die Ränder von Thurbers Leben zu stalken.
Keith Thomas, der 2019 den phänomenalen Vigil ablieferte, inszeniert mit einer strikten Hingabe an Lovecrafts New England, das als eine Figur im Kanon des kosmischen Maestros angesehen wird. Der ruhige Gothic-Stil hindert den Stachel im Schwanz nicht daran, einen höllischen Schock zu verursachen, aber es gibt bessere Beiträge in dieser Anthologie-Produktion.
5. Friedhofsratten
Vincenzo Natali (Splice, Cube) erweckt eine düstere Geschichte von Henry Kuttner zum Leben und verwandelt sie in eine alberne schwarze Komödie, die der unterhaltsamste Teil der Serie ist.
Graveyard Rats spielt im Salem der Jahrhundertwende, wo Massam (David Hewlett), ein Friedhofswärter, nebenbei Gräber ausraubt, um seine Mafia-Schulden zu bezahlen. Als er entdeckt, dass Leichen vermisst werden, sieht er sich schnell einer drängenderen Angst gegenüber als Einkommensverlusten: Ratten. Dieses unterirdische Abenteuer jagt mehrere Phobien, die alle zu einer verschmolzen sind, wobei Klaustrophobie ganz oben auf dieser Liste steht, und es gibt eine Handvoll Überraschungen auf dem Weg, dank einiger wirklich exzellenter Kreaturenarbeit. Wohlgemerkt nichts für Nagerhasser.
4. Das Äußere
Ana Lily Amirpour analysiert die Schönheitsindustrie und ihren Einfluss auf Stacey (Kate Micucci), eine sanftmütige Bankangestellte, die verzweifelt versucht, zu ihren faden Kollegen zu passen. Diese Wendung der gesellschaftlichen Besessenheit vom Äußeren ist mit den Kameramethoden verwoben, die Amirpour anwendet: Gesichter starren auf die seltsamen Objektive, während vermeintliche Symbole der Anziehungskraft, die aus der Nähe betrachtet, grell aussehen. Ebenso spucken übermäßig geschminkte Münder geistlosen Klatsch aus und lassen Sie Staceys Entscheidung in Frage stellen, eine mystische Creme zu verwenden, die eine Verwandlung verspricht.
Was folgt, ist Cronenbergscher Körperhorror, gepaart mit Verrücktheit unter dem Einfluss von Annihilation. Diese pechschwarze Komödie ist gespickt mit hypnotisierenden Momenten, in denen es schwer ist zu sagen, was real oder eingebildet ist, aber Sie werden jede verrückte Sekunde lieben.
3. Das Murren
Wieder einmal bringt The Babadook-Regisseurin Jennifer Kent ein drohendes Gefühl der Angst in ein Zuhause. Diese emotional aufgeladene Geschichte handelt von Nance (Ein großartiger Essie Davis) und Edgar (Andrew Lincoln), einem Paar, dessen jüngster Verlust sie dazu veranlasst, ihrer Leidenschaft für die Vogelbeobachtung nachzugehen und sich in einem abgelegenen Wohnsitz niederzulassen, um Alpenstrandläufer zu studieren.
Das Murmeln kommt einer traditionellen Spukhausgeschichte näher als jede andere im Kabinett der Kuriositäten. Figuren lauern in Türen und unerklärliche Geräusche erscheinen auf Aufnahmen. Sie reichen sicherlich aus, um Gänsehaut zu erzeugen, aber ihre Stärke liegt in der Verflechtung von Nances Trauma mit der eigenen unerschütterlichen Vergangenheit des Hauses. Kent ist kein Typ für auffälligen Horror, stattdessen lässt sie diesen Schrecken vor sich hin köcheln, bis die letzten Momente einen emotionalen Schlag liefern.
2. Die Autopsie
Der letztjährige The Empty Man triefte vor schwankender Angst und stellte ihn als seltenen Studio-Horror dar, der sich auf eine surreale Produktion und ein Stimmungsorchester konzentrierte. Regisseur David Prior bringt den gleichen Umfang in The Autopsy ein. Es beginnt damit, dass ein Sheriff (Glynn Turman) seinem befreundeten Arzt (F. Murray Abraham) die Geschichte eines kürzlichen Verschwindens erzählt, und endet damit, dass zehn Männer in einer Mine getötet wurden. Das eskalierte schnell, huh.
Du denkst vielleicht, dass du weißt, wohin das führt, aber ungefähr in der Mitte schwenkt es in unheimliches Sci-Fi um, das mit Körperhorror gesprenkelt ist, der über den ganzen Joint tropft und tropft. Es endet mit einem schrecklichen Moment der Psychose, als Abrahams Arzt eine schreckliche Erkenntnis darüber erfährt, was die Männer getötet hat, was der Seele einen wahren Schauer bereitet.
1. Die Besichtigung
Das visuelle Flair von Panos Cosmatos zeigt sich in diesem Kiffer-Fieber-Traum in voller Kraft. The Viewing ist ein sinnlicher Albtraum, der von einem synkopierenden Synthesizer vertont wird, der langsam Angst in die Episode einfädelt, auf eine Weise, die sich unter die Haut gräbt.
Es ist 1979 und Peter Wellers reicher Exzentriker lädt vier Top-Künstler und Wissenschaftler auf sein bunkerähnliches Gehöft ein und verspricht eine Besichtigung von, nun ja, etwas. Während sie die Gruppe mit teuren Getränken und Drogen (das erwähnte „Weltraumkokain“ könnte auch der Episodentitel gewesen sein) überhäufen, scherzen sie den größten Teil der Laufzeit bis zum eigentlichen Anschauen beiläufig.
Sein letzter Akt enthüllt ein jenseitiges Finale, das mit einem pulsierenden Ick auf und ab geht, während das Thema enthüllt wird. Das Bühnenbild ist umwerfend, die Effekte funktionieren voller Grusel und die letzte Verwandlung enthält einen Abschiedsschuss zum Sterben. Ein kosmisch wahnsinniger Gehirnschmelzer, der mit Abstand der Beste von allen ist.
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