Die Talent- und Projektinkubatorveranstaltung Qumra des Doha Film Institute kehrte letzte Woche zu 100 % als persönliche Veranstaltung zurück und brachte die Teilnehmer zum ersten Mal, seit sie 2020 aufgrund der Covid-19-Pandemie online gegangen war, persönlich in Doha zusammen .
„Es war großartig, dass alle zurückgewinnen konnten. Ich kneife mich immer wieder, dass es immer noch passiert. Ich könnte nicht glücklicher darüber sein, wie es gelaufen ist“, sagte Fatma Hassan Alremaihi, CEO von DFI.
Die neunte Ausgabe, die vom 10. bis 15. März stattfand, versammelte 44 DFI-Stipendiatenprojekte aller Formate und in verschiedenen Entwicklungs- und Produktionsstadien, begleitet von ihren ersten, zweiten und dritten Regisseuren und Produzenten.
Das DFI ist eine der wichtigsten Finanzierungsquellen für das unabhängige Kino im Nahen Osten und in Nordafrika, einer Region mit sehr geringer staatlicher Unterstützung für unabhängige Filme.
„Wir haben zwischen 400 und 500 Einreichungen pro Zyklus, und wir haben zwei Zyklen pro Jahr. Es ist viel, also versuchen wir, so vielen Filmen wie möglich zu helfen, die Liebe so weit wie möglich zu verbreiten“, sagt Hassan Alremaihi.
Die Qumra-Auswahl bietet traditionell eine Momentaufnahme dessen, was in der unabhängigen Kinoszene von MENA angesagt ist.
Zu den lebhaften Projekten in diesem Jahr gehörten Laila Abbas’ gewagte Aufhebung sexistischer Erbschaftsregeln im Nahen Osten, Danke, dass Sie mit uns Bankgeschäfte tätigen!, und Sara Ishaqs Drama Der Bahnhof, über eine Frau im kriegszerrütteten Jemen, die ihre Familie mit einer Tankstelle nur für Frauen ernährt. Beide Filme sind in Produktion
Darunter waren wie immer eine Handvoll Hoffnungsträger aus Cannes Tschüss Tiberias von Lina Soualem, die das Vermächtnis der Entscheidung ihrer Mutter, Schauspielerin, Hiam Abbass, untersucht, ihr palästinensisches Dorf hinter sich zu lassen, um Schauspielerin in Frankreich zu werden, und das von Afef Ben Mahmoud und Khalil Benkirane Hinter den Kulissenüber eine reisende Theatertruppe, die sich verirrt, während sie abgelegene Städte des Atlasgebirges bereist.
Um mit der Zeit zu gehen, begann das DFI 2020 auch damit, Stipendien für unabhängig produzierte TV-Dramen zu vergeben, und gründete außerdem ein Labor, um ihre Entwicklung zu unterstützen.
Projekte, die an der Ausgabe 2022-23 des Labors teilnehmen, nahmen auch an Qumra teil.
Zwei der vorgestellten Projekte – das Berberdrama aus dem 8. Jahrhundert Miara und ein in Beirut spielender Thriller Status Quo – fahren diese Woche nach Series Mania in Nordfrankreich und die Teams bekamen Hilfe bei ihren Pitches und Präsentationen, während sie in Doha waren.
Obwohl sich das DFI hauptsächlich auf die Arbeit in der MENA-Region konzentriert, unterstützt es auch eine Handvoll Projekte von außerhalb der Region.
In der diesjährigen Qumra-Besetzung war auch der chinesische Regisseur Jianjie Lin zu sehen Kurze Geschichte einer Familie; des mongolischen Filmemachers Zoljargal Purevdash Wenn ich nur überwintern könnte, und die malaysische Regisseurin Amanda Eu Tigerstreifendie alle in den kommenden Wochen auf einem Festival landen sollen, sowie die innovative kongolesische Dramaserie Nguya über einen Roboter-Superhelden.
„Man könnte meinen, dass wir nach all den Jahren die meisten Länder abgedeckt hätten, aber wir bekommen dieses Jahr immer noch Stipendiaten aus neuen Ländern, wie der Mongolei und Äthiopien“, sagte Hanaa Issa, DFI-Direktorin des Filmfonds und der Programme ist auch stellvertretender Direktor von Qumra. „In diesem Jahr sind mehr als 50 Länder bei Qumra vertreten, zusammen mit den Projekten und den Teilnehmern der Branche.“
Sie fügte hinzu, dass die Qualität der Projekte in Qumra im Laufe der Jahre gestiegen sei.
„Manchmal haben sie jetzt auch schon Handelsvertreter angestellt“, sagte sie.
Künstlerischer Berater des DFI, palästinensischer Regisseur Göttliche Intervention Und Es muss der Himmel sein Regisseur Elia Suleiman schlug vor, dass die sich entwickelnde Besetzung die Veränderungen in der regionalen Filmemacherszene und darüber hinaus widerspiegelt.
„In den letzten 10 Jahren hat sich in der Welt des Kinos vieles verändert. Es gibt mehr neue Talente, andere Sichtweisen und offenere Ideen. Es ist Teil dessen, was in der Welt des Kinos im Allgemeinen passiert“, sagte er.
In einer Region, in der die aufstrebende Filmfestivalszene für ihre glitzernden roten Teppiche und ihre Liebe zu großen Hollywoodstars bekannt ist, hat das DFI mit Qumra einen anderen Kurs eingeschlagen, das Branchenfans für sein maßgeschneidertes Format und seine kompakte Gästeliste gewonnen hat.
Die Organisatoren achten auch darauf, die Teilnehmer nicht zu überlasten, damit jeder frei ist für die tägliche Meisterklasse eines der sogenannten Qumra-Meister – zu denen in diesem Jahr die Regisseure Lynne Ramsay und Michael Winterbottom, der Autor Christopher Hampton, der Produzent David Parfitt und der Kostümdesigner gehörten Jacqueline West – sowie um abends Filme zu sehen und zu netzwerken.
Qumra wird als ein Treffen angesehen, bei dem die Teilnehmer Zeit und Raum haben, sich zu vernetzen und mit erfahrenen Branchenexperten vertieft und konzentriert an ihren Projekten zu arbeiten
Zu den diesjährigen Branchenbesuchern gehörten die Produzenten Thanasis Karathanos (Mariupoli 2, Mittelmeerfieber), Joslyn Barnes (Starke Insel) und Francois Camilleri (Die Pod-Generation, Überwasser) und Vertriebsexperten wie MUBI Global Co-Head of Acquisitions Kevin Chan und Bac Films Head of Acquisitions Alexis Hofmann.
Die Festivals waren mit den künstlerischen Leitern der Berlinale (Carlo Chatrian), der Cannes Critics’ Week (Ava Cahen) und Marrakesch (Remi Bonhomme) in Anwesenheit, während die Toronto-Programmiererin Nataleah Hunter-Young ebenfalls die Reise antrat.
Nachdem die physischen Meetings am vergangenen Mittwoch mit der traditionellen Abschlussveranstaltung der Veranstaltung in der Wüste abgeschlossen wurden, wird Qumra diese Woche online mit weiteren One-and-One-Meetings fortgesetzt.
Hassan Alremaihi betont, dass die DFI-Unterstützung für die Projekte sowohl vor als auch nach Qumra läuft.
„Unsere Beziehung zu den Filmemachern beginnt an dem Tag, an dem sie das Stipendium erhalten, und sogar noch vor uns, weil wir die meisten Filmemacher aus von uns geleiteten Workshops kennen“, sagte sie.
„Wir verfolgen alle Projekte nach Qumra und sind in ständigem Gespräch mit allen. Wir wissen, was abgeholt wurde und wer mit wem zusammenarbeitet. Wir verfolgen gerne so viel wie möglich, um aus den Ergebnissen zu lernen.“
Da Qumra im nächsten Jahr sein 10-jähriges Bestehen feiern wird, sind Hassan Alremaihi und Issa zuversichtlich, dass seine Arbeit in einem zweiten Jahrzehnt fortgesetzt wird.
„Das Ökosystem entwickelt und verändert sich ständig, aber ich denke, das Geheimnis war, dass wir es aus den richtigen Gründen tun, und deshalb gibt es uns immer noch.“