Nachdem das in Wien ansässige Unternehmen Capra Film mit Peter Hengls „Family Dinner“, einer Tribeca-Weltpremiere im Jahr 2022, beeindruckt hat, entwickelt es ein ständig wachsendes Angebot an Filmen und Serien, das es zu einer wachsenden Genremacht macht, die man in Europa im Auge behalten sollte.
Capra Film wurde 2015 von der Produzentin Lola Basara und dem Autor und Regisseur Hengl gegründet und war das einzige Produktionshaus, das beim Sitges Fanpitch im Oktober zwei Titel gewann, wo Hengls „Krampusnacht“ einen Fantasia-Frontières Award gewann, bestehend aus einer Einladung zu Frontières, Fantasia’s lebendige Branchenplattform, die vom 26. bis 29. Juli stattfindet.
Als möglichen Nachfolger entwickelt Hengl „Bug Boy“, einen Film über Körper-Horror-Kreaturen für Teenager. Ebenfalls im Capra Hopper sind der historische Horrorfilm „Dracu“ von Schlegel, der Horrorfilm „In the Moorland“ von Michael Winiecki, die TV-Serie „Newfall“ von Stefano Nurra und der Vampirfilm „Thirst“ von Paul Ertl.
„Krampusnacht“
„Wir sind eine junge österreichische Produktionsfirma, die es sich zur Aufgabe gemacht hat, qualitativ hochwertige Genre-Spielfilme mit einer ausgeprägten österreichischen Sensibilität und einem internationalen Zielpublikum zu schaffen“, heißt es in der Vorlage von Capra Film.
Dies wird vielleicht nirgendwo deutlicher als in den Werken von Hengl. „Family Dinner“ untersucht die missbräuchlichen Machtdynamiken in einer dysfunktionalen Familie – ein weit verbreitetes österreichisches Horrorthema –, das Kinder dazu auffordert, sich den Wünschen ihrer Eltern zu opfern.
„Krampusnacht“, das von Hengl geschrieben und inszeniert wird, hat als Drehbuchberater sowohl den Autor, Genrehistoriker und Produzenten Kier-La Janisse, Gründer des Miskatonic Institute of Horror Studies und Empfänger des Fantasias Canadian Trailblazer Award 2022, als auch Nicole Dade gewonnen.
„Krampusnacht“, produziert von Basara, spielt in der österreichischen Krampusnacht, wo sich junge Männer als Krampus-maskierter Satyr verkleiden. Während der Nacht sind die zu Besuch kommenden Geschwister Val und Mat von dem mysteriösen Anführer einer Krampus-Gruppe fasziniert, bei dem sie vermuten, dass es sich um den fleischgewordenen Teufel handelt. Es scheint auch, als ob es ihm um Vals Seele und seinen Verstand geht.
Gewinner des Fanpitch Fantasia-Frontières Award von Sitges: „Krampus ist international bekannt für alle Arten von Medienaufbereitungen, einschließlich eines Hollywood-Films, aber niemand hat bisher in einem Film die tatsächliche lokale österreichische Krampus-Tradition verwendet, die wir kennen und mit der wir aufgewachsen sind.“ seine Holzmasken und Pelzkostüme!“ Hengl erzählte Vielfalt.
Für die Dreharbeiten auf Englisch wird es Mitte Juli ein Drehbuch für den Film geben.
„Käferjunge“
Inspiriert von Franz Kafka – Tscheche, kein Österreicher, aber ein anerkannter Einfluss auf Hengl in seinen Geschichten über isolierte Individuen und Misstrauen gegenüber Autoritäten – dreht sich „Bug Boy“ um den 14-jährigen Samy, für den sich die Pubertät als schwierig erweist: Nicht nur, weil Er ist ein Außenseiter in der Schule, Mädchen kümmern sich nicht um ihn und seine Eltern können ihm nicht helfen, aber auch, weil er offenbar dabei ist, sich in ein Insekt zu verwandeln …
„Bug Boy“ wird auf Deutsch gedreht. Eine Behandlung wird Mitte Juli fertig sein.
Wie „Thirst“ handelt es sich bei Hengls Titeltrio um Coming-of-Age-Geschichten, deren jugendliche Protagonisten isoliert auf Autoritätspersonen fixiert sind, die nachweislich bösartige Absichten haben, wie zum Beispiel einen Social-Media-Influencer in „Bug Boy“, nach dem Samy sucht bis zu.
„Im Kern ist ‚Bug Boy‘ – ein klassischer „Kreaturenfilm“ gepaart mit einer gehörigen Portion Körperhorror – eine metaphorische Coming-of-Age-Geschichte – es geht um die Metamorphose ins Erwachsensein, eine Transformation, die als schrecklich und pathologisch dargestellt wird , und die Folgen sind Ausgrenzung und Isolation“, sagte Hengl.
„Trotzdem möchte ich, dass der Ton des Films leicht ist und einen starken Hauch von Ironie aufweist. Soziale Medien und insbesondere Videoplattformen wie TikTok oder Twitch spielen in der Geschichte eine große Rolle und ich möchte die visuelle Sprache dieser Plattformen nutzen, um einen dynamischen, unterhaltsamen und letztendlich humorvollen Film zu schaffen“, fügte er hinzu.
„Dracu – Der Fall Eleonore“
Der von Schlegel geschriebene und inszenierte deutschsprachige „Dracu“, die zweite Produktion von Capra Film, basiert auf einem wahren Fall: einem Exorzismusversuch von Zoe, einer Wiener Parapsychologin, die 1925 nach Rumänien reist, um den Fall des 12-Jährigen zu untersuchen. Das einjährige Bauernmädchen Eleonore ist, wie die Einheimischen behaupten, von einem Dämon namens Dracu besessen. Zoe findet das verängstigte Mädchen unter schlimmen Umständen in einer rumänischen Irrenanstalt und nimmt es mit zurück nach Wien, um die Chance zu sehen, die brandneue Disziplin der Parapsychologie in Österreich zu etablieren, und um herauszufinden, was mit ihrem kleinen Bruder passiert ist, der als Kind gestorben ist unter ähnlichen Umständen. Doch je intensiver Zoe versucht, dem Geheimnis des Dämons nachzugehen, desto verheerender werden die Ergebnisse.
„‚Dracu‘ ist nicht nur ein Horrorfilm, sondern auch ein Film über eine ungewöhnliche Frau ihrer Zeit. Einer der spannendsten Aspekte dieser Geschichte ist der starke historische Protagonist, der ein angeblich vom Teufel besessenes rumänisches Bauernmädchen aufnimmt, um die Phänomene zu untersuchen. Dabei übernimmt sie zwangsläufig eine für sie ungewohnte Mutterrolle.“
„Dracu“ befindet sich derzeit in der Finanzierungsphase und ist als österreichisch-deutsche Koproduktion konzipiert.
„Im Moorland“, „Durst“
Winieckis „In the Moorland“ („Im Moorland“), ein Beitrag beim Slash Filmfestival Campfire Tales, spielt im Herbst 1988, als eine junge Einwandererfamilie aus Polen in einem abgelegenen österreichischen Kurort aufgenommen wird. Doch Maja, die schwangere Matriarchin der Familie, deckt ein blutiges, jahrhundertealtes Geheimnis auf, das mit dem umliegenden Moorland zu tun hat. In Paul Ertls „Durst“ tötet der 17-jährige Nick am Abend seines Abschlusses versehentlich jemanden und flieht panisch aus Wien. Als er per Anhalter fährt, hält ein Lieferwagen, in dem sich vier seltsame Charaktere befinden, angeführt von Samuel, die Vampire sind und Nick durch eine gewaltige Blutorgie aufnehmen.
Nicks plötzliche Isolation von seinen Lieben könnte als ein weiteres österreichisches Horrorthema angesehen werden. „In Bezug auf Horror sind diese Tropen zwar sicherlich typisch für das aufstrebende Subgenre des ‚Austrian Horror‘, wir glauben jedoch, dass es auch eine ausgeprägte österreichische Sensibilität gibt, die über diese Tropen hinausgeht und oft als sehr düster beschrieben werden könnte.“ sehr schwarzhumoriges Weltbild. „Wir wollen diese einzigartige österreichische Perspektive fördern und sie einem globalen Publikum zugänglich machen“, sagte Hengl.
„Neufall“
Capra Film kann sich auf aktuelle Themen konzentrieren, beispielsweise auf die TV-Serie „Newfall“, die ebenfalls beim Sitges Fanpitch präsentiert wird. Es spielt in einer verlassenen Stadt dieses Namens, in der Anna, eine junge Rollstuhlfahrerin mit Muskeldystrophie, die Folklore des örtlichen, verlassenen Arbeitshauses ans Licht bringt: Es werde von einem dunklen Geist heimgesucht, der in der Lage sei, die Invaliden zu heilen, heißt es in der Inhaltsangabe.
„Newfall ist eine moderne, emotional getriebene Horrorserie, die die Stereotypen des Fähigkeitsbewusstseins erforscht, während Anna mit einem böswilligen Wesen kämpft, das sie unbedingt davon überzeugen will, dass sie repariert werden muss“, sagte Nurra vor dem Sitges Fanpitch.
Hengl und Schlegel schrieben zunächst hauptsächlich Komödien, etwa Schlegels Sitcom „Meine heilige Welt“ für ZDFNeo und den dramatischen Fernsehfilm „Curling for Eisenstadt“, den sie gemeinsam geschrieben hatten. Auf dem Programm von Capra Film steht die Ehe-Farce „All You Need Is Love“, geschrieben von Basara und Hengl, bei der auch Regie geführt wird. Der Schwerpunkt des Drehbuchs von Capra Films liegt jedoch stark auf Horror.
Capras wachsendes Angebot kommt daher, dass das Genre eine der stabilsten Marktoptionen für europäische Filmproduzenten ist und das Interesse bei Kinoverleihern und Streamern gleichermaßen weckt. Basara und Hengl argumentieren jedoch, dass dies nicht die treibende Kraft hinter Capra Films wachsendem Angebot ist: „Wir wollen keine einzigartigen und originellen Horrorfilme schaffen, nur weil Horror als Genre derzeit weltweit floriert und ein Genre ist, das es uns ermöglicht, etwas zu erschaffen.“ „Wir sind aus unserer lokalen Sicht global attraktive Filme“, argumentieren sie. „Wir wollen Horrorfilme machen, weil wir beide das Genre lieben und in erster Linie Filme machen wollen, die wir selbst gerne sehen würden!“