Eternals: Warum in aller Welt hat sich Chloé Zhao bei Marvel eingelassen?

Chloé Zhao versucht sicherlich nicht, sich hinter dem Marvel-Schild zu verstecken. Die Credits für Ewige, der neue Blockbuster des Oscar-prämierten Regisseurs, bezeichnet ihn als „einen Chloe-Zhao-Film“. Es hat ein gemeldetes Budget von 200 Millionen Dollar (148 Millionen Pfund), was bedeutet, dass es ungefähr 195 Millionen Dollar (144 Millionen Pfund) mehr kostet als ihr vorheriger Film Nomadenland. Alle liebten Nomadenland. Die Bewertungen für Ewige waren im besten Fall widerwillig und im schlimmsten Fall verächtlich.

Zhaos Engagement im Marvel Cinematic Universe wirft die Frage auf: Warum in aller Welt hat sie es getan? Sie ist bekannt für elegische, charaktergetriebene Dramen mit kleiner Besetzung, die oft in der Prärie spielen und der Natur und Landschaft große Aufmerksamkeit schenken. Ihre Inspirationen sind Terrence Malick und Wong Kar-wai, nicht Clark Kent oder Bruce Wayne. Man würde nicht erwarten, dass Jane Campion Regie führt Beschützer der Galaxis oder Robert Bresson, um eine Reihe von Spider-Man-Filmen zu drehen.

Einer der ergreifendsten Momente in Nomadenland zeigte die reisende Reisende (Frances McDormand) in ihrem Van, die an Magenverstimmung leidet und sich in einem Eimer erleichtert. Der Film war persönlich und besonders. Das war seine Magie.

Was also hat Zhao dazu veranlasst, rumpelnde, von VFX erstellte, dinosaurierähnliche Kreaturen (“Deviants”) zu entfesseln, um in Camden Town Chaos zu verursachen, wie sie es zu Beginn des Jahres tut? Ewige? Warum interessiert sie sich für ein großes, aufgedunsenes Ensemblestück, das an verschiedenen Orten und über viele Zeiträume spielt, voller Charaktere, die lustige Kostüme tragen und ihre Feinde mit Strahlen aus ihren Augen fliegen oder zappen können?

Das bekannte Argument, das immer vorgebracht wird, wenn sich „Autoren“ für Popcorn-Filme mit großem Budget anmelden, ist, dass sie dem Material ihren eigenen Stempel aufdrücken. Es ist jedoch sehr schwer, eine persönliche Note in zu sehen Ewige. Dies ist ein Film, der von einer großen Unternehmensmaschine gemacht wurde, nicht von einem einzelnen Künstler.

Ja, der Film beschreitet für Marvel Neuland. Es hat sowohl einen schwulen Superhelden als auch einen tauben. Seine Charaktere sind weitaus vielfältiger als zu der Zeit, als Produzent Kevin Feige zum ersten Mal seine testosteronreichen Geschichten über Iron Man und Incredible Hulk aufdrehte. Es gibt Öko-Themen (viele Aufnahmen von knackenden Eisschollen und explodierenden Vulkanen) und einige kraftvolle, ruhigere Momente, hauptsächlich solche mit Salma Hayek auf ihrer abgelegenen Ranch in South Dakota, die wie Szenen aus Zhaos früheren Filmen aussehen.

Das ist nicht genug. Zhao hat den Martin Scorsese-Test nicht bestanden. Vor zwei Jahren schlug Scorsese vor, Marvel-Filme seien das filmische Äquivalent zu Themenparks. „Es ist nicht das Kino von Menschen, die versuchen, einem anderen Menschen emotionale, psychologische Erfahrungen zu vermitteln“, sagte er Reich Zeitschrift. Das bezweifelt man sehr Ewige wird ihn aus seiner Sicht schütteln.

Zhao ist bei weitem nicht der erste Regisseur im Autorenstil, der bei einem großen Franchise-Feature nicht feststeckt. Ob es der böse Junge des britischen Arthouse-Filmemachens ist, Ken Russell, der den hirnrissigen Harry Palmer-Thriller dreht Das Milliarden-Dollar-Gehirn (1968) oder Rebellieren ohne ein grundNicholas Ray übernimmt die Verantwortung für biblische Epen wie König der Könige (1961) wurden Regisseure, die für ihre starken, eigenwilligen Visionen bekannt sind, zu Blockbustern-Regisseuren gezwungen, im Allgemeinen mit sehr gemischten Ergebnissen.

Schauen Sie sich die Credits der James-Bond- und der Marvel-Serie an und Sie werden viele Filmemacher finden, die sich mit unabhängigen Bildern, die mit winzigen Budgets gemacht wurden, die Zähne ausgebissen haben. Einige haben hervorragende Arbeit geleistet. Nehmen Sie Cate Shortland. Der australische Regisseur, der zuvor vor allem für seine entschlossene Arthouse-Küche bekannt war wie Salto (2004), Überlieferung (2012) und Berlin-Syndrom (2015), übertraf die Erwartungen mit Marvel-Film Schwarze Witwe (2021), veröffentlicht Anfang dieses Jahres. Um zu verstehen, warum ihr Film dabei so effektiv war Ewige ist so eine vereinzelte Fehlzündung, man braucht sich nur den Titel anzuschauen. Shortland hat einen einzigen Hauptsuperhelden-Protagonisten (gespielt von Scarlett Johansson); Zhao hat eine kleine Armee von ihnen. Shortlands Film ist stark fokussiert; Zhaos zieht in viele verschiedene Richtungen gleichzeitig. Sie kann keine Charaktere in einer sinnvollen Tiefe entwickeln.

Der Verkehr ist auch nicht nur in eine Richtung. Etablierte Regisseure von Franchise-Filmen müssen sich manchmal verkleinern, um ihre beste Arbeit zu leisten. Kenneth Branaghs neuster Blockbuster für Disney, Artemis-Geflügel (2020), wurde sehr glanzlos aufgenommen. Sein neuer Hercule Poirot-Film, Tod auf dem NilSie sitzt seit Monaten im Regal. Inzwischen hat Branagh beim wohl besten Film seiner Karriere Regie geführt, dem autobiografischen Belfast, über seine Erfahrungen als Junge in Nordirland in den späten Sechzigern, als die Unruhen begannen.

Der Film enthält eine Einstellung eines ungepflegten Kindes, das auf der Straße vor den örtlichen Buchmachern sitzt und einen Thor-Comic liest. Viele Jahre später drehte Branagh einen Thor-Film mit großem Budget für Marvel. Er hat einen kompetenten Job gemacht, aber BelfastSie, für einen Bruchteil des Geldes gemacht, hat einen emotionalen Kick, den man in Marvel-Filmen einfach nicht bekommt. Es ist klein, aber sehr speziell.

Jean-Luc Godard hat einmal gewitzelt, dass man für einen Film nur eine Waffe und ein Mädchen braucht. Zhao hat schon gezeigt in Nomadenland dass sie nur mit einem Van und einer einsamen Frau im späten mittleren Alter auskommt. Wenn sie ihre Superkräfte als Filmemacherin wiederentdecken will, muss sich Zhao sicherlich daran erinnern, dass weniger oft so viel mehr ist.