Wertschätzung für das eigene Lieblingsmedien-Franchise zu zeigen, ist nichts Neues und hat im Laufe der Jahrzehnte viele verschiedene Formen angenommen. Eine der beliebtesten Formen ist Cosplay oder das Verkleiden als Charakter aus einem Franchise oder einer Serie. Wenn man zu einer lokalen Anime-Convention geht, wird man sehen, wie weit verbreitet dieses Hobby im Laufe der Jahre geworden ist.
Von Anfängern in einfachen Cosplays aus Dingen, die sie in ihren Schränken gefunden haben, bis hin zu aufwendigen, detailgetreuen Meisterwerken, an denen die Schöpfer Monate oder sogar Jahre arbeiten, machen selbst Prominente ab und zu Spaß. Für diejenigen, die sich für Cosplay interessieren, finden Sie hier die Fakten zur Geschichte des Hobbys und wie man loslegt.
Cosplay ist ein Kunstwort aus Kostüm und Spiel. Während das Hobby selbst auf College-Studenten in den 1970er Jahren zurückgeführt werden kann, die sich als Manga- und Anime-Charaktere verkleideten, wurde der Begriff erst in einem Artikel von Nobuyuki Takahashi im Juni 1983 verwendet, um es zu beschreiben Mein Anime Zeitschrift. Das Verkleiden in Kostümen ist zwar nicht exklusiv in Japan, aber die Idee des Cosplays selbst hat japanische Wurzeln. Laut Fiber2Fashion.com“[c]Oscar-Kostüme sind eigentlich aus Kostümkonventionen hervorgegangen, die 1939 auf der ersten weltweiten Science-Fiction-Konvention ins Leben gerufen wurden.”
Als Takahashis Artikel herauskam, begann die Popularität von Cosplay zu wachsen. Dies setzte sich bis in die 1990er und 2000er Jahre fort, als Computer und Internetzugang im durchschnittlichen Haushalt immer alltäglicher wurden. Soziale Medien würden Cosplay ins Mainstream-Bewusstsein treiben, und immer mehr Menschen würden sich für das Hobby interessieren. Conventions wurden überall von Hobbyisten und professionellen Cosplayern überschwemmt, wobei letztere sogar in der Lage waren, ihre Arbeit zu monetarisieren und von Firmen gesponsert wurden, die auf Kostüme und Requisiten spezialisiert sind.
Der Beginn des Hobbys kann so einfach sein wie das Herausziehen von Kleidung aus einem Schrank. Es gibt viele Charaktere, die moderne Stile tragen, die repliziert werden können. Zum Beispiel Ruffy aus Ein Stück kann mit einem roten Button-down-Hemd und abgeschnittenen Jeans mit Strohhut nachgebildet werden. Seine Narbe kann mit Make-up gezeichnet werden. Auch ohne Perücke oder schwarze Haare ist sein Outfit ikonisch genug, dass die Leute verstehen, wer die Figur ist.
Für diejenigen, die keine Zeit haben, ein Kostüm zu entwerfen, aber trotzdem teilnehmen möchten, ist Etsy voll von unabhängigen Künstlern, die Cosplays und Requisiten erstellen. Es gibt auch professionelle Unternehmen wie SimCosplay, die maßgefertigte und standardmäßig angefertigte Kostüme verkaufen. EZCosplay und ProCosplay sind andere Unternehmen, die ähnliche Dienste anbieten. Für Spandex-Anzüge für Superhelden und dergleichen bietet HerosTime anpassbare Optionen und fügt Details wie Reißverschlüsse und andere Merkmale hinzu.
Für diejenigen, die einen praktischeren Ansatz bevorzugen, gibt es eine Fülle von Tutorials auf YouTube und Websites wie SkillShare, die zeigen können, wie man ein Cosplay von Grund auf neu erstellt. Das Cosplay-Subreddit bietet eine Community für diejenigen, die sich für das Hobby interessieren und Hilfe suchen, während das Replica Prop Forum spezielle Foren für Kostüme, Requisiten, Modellbau und andere Themen innerhalb der Community eingerichtet hat. Es gibt sogar ein Forum, auf dem Kreative Artikel aus zweiter Hand verkaufen.
KamuiCosplay bietet Tutorials online und hat sogar Bücher über Cosplay veröffentlicht. Sie hat auch einen YouTube-Kanal, wo sie durch ihren Prozess der Erstellung verschiedener Cosplays geht und wie man andere Teile wie LEDs einrichtet. Kinpatsu-Cosplay bietet auch Tutorials zum Erstellen verschiedener Teile eines Kostüms. Von Hüten über Schwerter bis hin zu Schwänzen decken sie einige der häufigsten Gegenstände ab, die im Cosplay zu finden sind, und wie man sie herstellt. Beide verkaufen Muster, Tutorials und sogar Drucke auf ihren Websites. Die meisten Bücher und Muster stehen zum digitalen Download zur Verfügung, wobei letztere Videos enthalten, die durch den Erstellungsprozess führen.
Make-up ist ein Element des Cosplays und eine Kunstform an sich, die die Gesichtszüge verändern und sogar dem grafischen Stil von ähneln kann Grenzgebiete oder JoJos bizarres Abenteuer. YouTube, Instagram und TikTok sind voll von Kreativen, die Tipps und Tricks für eine Vielzahl verschiedener Stile und Looks für eine Vielzahl von Hauttönen austauschen. AnyaPanda hat einen YouTube-Kanal, der verschiedene Cosplay-Make-up-Looks abdeckt, während Evansya Xo teilt Tutorials und Perückenbewertungen auf ihrem Instagram, YouTube und TikTok. Lieber TikToker sie donnern teilt auch seine Fähigkeiten mit einer ganzen Playlist, wie man natürliches Haar stylt, um Anime-Frisuren zu replizieren.
Cosplay ist ein Hobby, in das jeder einsteigen kann, ohne einen Cent ausgeben oder die Bank sprengen zu müssen. Für diejenigen, die sich in es verlieben und entweder ein professionelles Cosplay-Model, ein Kostümbildner oder ein Requisitenhersteller werden möchten, gibt es eine Vielzahl von Möglichkeiten, das Medium, das sie lieben, zu monetarisieren. Conventions sind eine großartige Möglichkeit, andere Cosplayer zu treffen und sich gegenseitig die harte Arbeit zu zeigen, die in die von ihnen ausgewählten Cosplays gesteckt wurde. Soziale Medien bieten ebenfalls Verbindungen zu anderen Schöpfern, seien es Gelegenheitsbastler oder Profis.