Nachdem die Sachbuchabteilung der Akademie 144 in Frage kommende Dokumentarfilme auf eine bemerkenswert starke Auswahlliste von 15 Dokumenten eingegrenzt hatte, reduzierte sie diese Gruppe auf fünf Nominierte: „All That Breathes“, „All the Beauty and the Bloodshed“, „Fire of Love“, „ Ein Haus aus Splittern“ und „Nawalny“.
Es ist ein Quintett kraftvoller Filme von fünf beeindruckenden Helmern. Es ist auch eine Liste, in der, wie jedes Jahr, einige angekündigte Dokus fehlen, darunter Brett Morgens „Moonage Daydream“, Ondi Timoners „Last Flight Home“ und Alex Pritz ‚s „The Territory“. Aber trotz der Auslassungen bleiben fünf wunderschön gestaltete Filme von erfahrenen und relativ grünen Regisseuren.
Interessanterweise wurden alle bis auf einen der nominierten Filme, „All the Beauty and the Bloodshed“, beim Sundance Film Festival im Jahr 2022 uraufgeführt, was ein Beweis dafür ist, wie wichtig das Fest für das Sachbuch-Genre ist. Aber obwohl vier der fünf nominierten Dokus mehr als 12 Monate lang gezeigt wurden, ist Laura Poitras’ „All the Beauty and the Bloodshed“, der im September bei den Filmfestspielen von Venedig mit dem Goldenen Löwen ausgezeichnet wurde, der Spitzenreiter in dieser Kategorie.
Der hochkarätige Dokumentarfilm über die US-Künstlerin und Aktivistin Nan Goldin und ihren Kampf, die Familie Sackler für die Opioid-Überdosis-Krise zur Rechenschaft zu ziehen, ist der sechste Dokumentarfilm unter der Regie von Poitras, der 2015 einen Oscar für „Citizenfour“ gewann. Poitras sagt der Academy Die Nominierung für „All the Beauty and the Bloodshed“ bedeutet, dass der Dokumentarfilm mehr Menschen erreichen wird, was zu einer stärkeren Fokussierung auf die im Film hervorgehobenen Themen führen könnte.
„Dokumentarfilme bewirken in der Regel keine strukturellen Veränderungen, aber sie haben eine echte, bedeutsame Wirkung“, sagt Poitras. „In Bezug auf die Rechenschaftspflicht bin ich absolut der Meinung, dass das Justizministerium Anklage gegen Richard Sackler erheben sollte. Wird dieser Film das tun? Nein. Das muss von politischen Kräften kommen. Aber falls [this film leads to] mehr Bewusstsein oder hilft dazu beizutragen, dann ist das großartig.“
Barbara Kopple ist die einzige Regisseurin, die zweimal den Spielfilm-Oscar gewonnen hat, 1977 und 1991. Poitras hat gute Chancen, in ihre Fußstapfen zu treten. Kritiker verehrten nicht nur „All the Beauty and the Bloodshed“, der Film schrieb Geschichte, als er als zweiter Dokumentarfilm den Hauptpreis in Venedig gewann. Die prestigeträchtige Präsenz zusätzlich zu einem beträchtlichen Kampagnenbudget, das von Neon und HBO bereitgestellt wird, machen die Chancen der Doku auf den Oscar-Ruhm stark.
Poitras wird es mit Daniel Rohers „Nawalny“ schwer. Über den russischen Dissidenten und ehemaligen Präsidentschaftskandidaten Alexei Nawalny ist die Dokumentation von CNN Films ein haarsträubender Bericht über den mitreißenden Populisten, der einst Präsidentschaftskandidat war und eine solche Bedrohung für Putin darstellte, dass er in einem Pfusch vergiftet wurde 2020 ein vom Kreml angeordnetes Attentat. Nawalny wurde im Januar 2021 festgenommen und verbüßt eine neunjährige Haftstrafe. Er hat einen Großteil seiner Strafe in Einzelhaft verbracht. Während Roher, der zuletzt Regie bei „Once were Brothers: Robbie Robertson and the Band“ führte, nicht glaubt, dass sein Arzt Nawalny aus dem Gefängnis holen wird, glaubt er, dass das zusätzliche Rampenlicht, das die Oscar-Nominierung auf den Film geworfen hat, dem Russen helfen wird Überlebenschancen von Dissidenten.
„Ich nenne es gerne den Pain-in-the-Ass-Index“, sagt Roher. „Ist es für das Regime schlimmer, ihn zu ermorden oder ihn im Gefängnis schmachten zu lassen? Ich denke, je mehr wir Nawalnys Namen im Gespräch und im globalen Bewusstsein behalten, desto mehr wird die Nadel darauf ausgerichtet sein, ihn im Gefängnis am Leben zu erhalten.“
Academy-Wähler neigen dazu, Dokumente zu mögen, die einen Unterschied machen können. Politische Filme wie „An Inconvenient Truth“ (2006), „The Cove“ (2009) und „Icarus“ (2017) wurden alle mit Oscars ausgezeichnet.
Simon Lereng Wilmonts „A House Made of Splitters“ ist wie „Nawalny“ ein hochaktueller Dokumentarfilm. „A House Made of Splitters“, eine Koproduktion von Dänemark, Finnland, Schweden und der Ukraine, folgt drei Kindern, die in einer provisorischen Unterkunft in der vom Krieg heimgesuchten Ostukraine auf ihr Schicksal warten. Der Dokumentarfilm gewann einen Regiepreis für Lereng Wilmont bei Sundance. Außerdem gewann er den Hauptpreis beim Thessaloniki Documentary Festival, wo er den Golden Alexander Award mit nach Hause nahm. Aber obwohl Lereng Wilmont ein Liebling internationaler Filmfestivals war, wurde Lereng Wilmonts neuester Film in den USA Anfang dieses Monats nicht weithin gesehen. POV erwarb den Film, der im Rahmen der 36 .
„Eine Nominierung wie diese überwältigt nicht nur die Aufmerksamkeit, die sie erregt [the doc] aber die Situation [in Ukraine] und ich bin so glücklich darüber“, sagt Wilmont.
„A House Made of Splitters“ ist nicht der einzige ausländische Film in dieser Kategorie. „All That Breathes“ von Shaunak Sen ist eine indisch-amerikanische-britische Produktion über zwei Brüder aus Delhi, die ein Vogelkrankenhaus betreiben, das sich der Rettung verletzter Schwarzmilane widmet. Der Film erhielt kürzlich vier IDA-Kudos, darunter den Hauptpreis für Spielfilm.
Es lässt sich nicht leugnen, dass Sen’s Film der diesjährige Hit ist. Nach dem Gewinn des Sundance Grand Jury Prize beim World Cinema Documentary Competition gewann der Dokumentarfilm den Golden Eye Award für Dokumentarfilme in Cannes. Kurz darauf erwarb HBO den Film. Obwohl Sen, der in Indien lebt, fünf Monate nach der Premiere in Sundance abgeholt wurde, sagt er, er habe sich nie Sorgen um die Zukunft des Films gemacht.
„Dies ist keine Welt, die ich zuvor bewohnt habe“, sagt Sen. „Ich lebe nicht in diesem Land. Ich habe vor letztem Jahr noch nie einen Film in Sundance gezeigt, und ehrlich gesagt hatte ich noch nie zuvor einen Film mit einem großen Verleih. Obwohl es bei Sundance einen Hauch von Nervosität gab, hatte ich Vertrauen in das, was das war [sales] Team um mich herum tat.“
Seit „All That Breathes“ bei HBO ein Zuhause gefunden hat, hat er zahlreiche Anerkennungen erhalten, darunter einen Gotham Award und zahlreiche Nominierungen von Organisationen wie den BAFTAs und der DGA.
Die Nominierungen für „All That Breathes“ und „A House Made of Splinters“ beweisen, wie international die Dokumentarfilmbranche geworden ist. Seit 2016 ist die Doc-Zweigstelle auf 52 Länder angewachsen, was dazu geführt hat, dass sie die geografisch vielfältigste der 17 Zweigstellen der Akademie geworden ist. Die Aufnahme von mehr international ansässigen Filmemachern in die Branche hat in den letzten zwei Jahren zu mehr ausländischen Dokumentationen wie „A House Made of Splitters“, „All That Breathes“ und „Flee“ und „Writing With Fire“ des letzten Jahres geführt. Oscar-Nominierte zu werden.
Wie bei „All That Breathes“ fällt es schwer, den Blick von Sara Dosas „Fire of Love“ abzuwenden. Die von Miranda July erzählte Doku dreht sich um die französischen Vulkanologen Katia und Maurice Krafft, die versuchten, die Magie der Vulkane zu verstehen, indem sie die explosivsten Bilder einfingen, die jemals aufgezeichnet wurden. Dosa konnte dieses Filmmaterial (mehr als 200 Stunden davon, ohne Ton) verwenden, um eine Erzählung zu erfinden, die, wie sie es ausdrückt, „eine Dreiecksgeschichte ist, eine Geschichte über diese zwei Menschen, die auch eine Liebe haben Beziehung zu einem Vulkan.“
Nach der Premiere bei Sundance 2022 wurde Dosas „Fire of Love“ sofort zu einem kritischen Liebling. National Geographic erwarb die Doku nach einem intensiven Bieterkrieg. Der Doc hat viel Hardware von Festivals auf der ganzen Welt sowie zwei Intl. Dokumentarfilm Assn. Auszeichnungen für Kamera und Drehbuch.
Während Geld und Markenbekanntheit Schlüsselfaktoren im Rennen um Oscar-Gold sind, ist jeder Film im diesjährigen Rennen Premium-Inhalt, der von geschickten Künstlern erstellt wurde, sodass jeder erraten kann, wer gewinnen wird.