Jedes Franchise hat seine Grundnahrungsmittel, die in jeden Eintrag der Serie einfließen. Zum Beispiel haben James-Bond-Filme mehrere: Schlagworte, Waffenlauf-Sequenzen und bombastische Schurken. Darüber hinaus sind James-Bond-Filme seitdem für ihre Eröffnungstitelsequenzen berühmt geworden Dr. Nr.
Sehr künstlerisch und psychedelisch, sind der Vorspann und die Titelsequenzen selbst Kunstwerke. Es handelt sich im Wesentlichen um Mini-Musikvideos, die das Publikum auf einige großartige Bond-Abenteuer vorbereiten. Welche sind die besten? Welcher nutzt den größten Vorteil aus einem großartigen Song, einer großartigen Grafik und einem großartigen Kunststil?
Aktualisiert am 17. Oktober 2021 von Melody MacReady: Mit der lang erwarteten Veröffentlichung von No Time To Die, Daniel Craigs letztem Film als der berühmte James Bond, hat Eon Productions erneut eine visuell psychedelische Vorspannsequenz gepaart mit einem neuen Song von Billie Eilish geschaffen. Wie ist es im Vergleich zu der langen und umfangreichen Geschichte der Eröffnungskreditsequenzen für Bond in den letzten sechzig Jahren? Auch bei einer so riesigen Liste von Bond-Filmen gibt es Tonnen von 007-Vorspannsequenzen, die es wert sind, in Erinnerung zu bleiben, und jede von ihnen bietet immer noch eine einzigartige Grafik und Ästhetik, um das Publikum nach der Eröffnungsaktionsszene zu locken.
Das Hauptmotiv der Credit-Sequenzen von Sean Connery war, dass die Credits über Modelle und unterschiedliche Ästhetiken auf einem dunklen Set projiziert wurden. Diese Idee war einzigartig mit Liebesgrüße aus Russland und selbst Goldener Finger aber als Connery mit zurückgekehrt war Diamanten sind für immer, es fühlte sich an wie ein alter Hut.
Es ist nicht schlecht, dieses Mal werden die Credits mit Models gepaart, die Diamanten und anderen Schmuck tragen. Es bietet jedoch nichts wirklich Neues, außer dem Song von Shirley Bassey, einer der wenigen Künstlerinnen, die mehrere Bond-Songs gemacht haben.
Trotz etwas erschütternder Bilder mit Tentakeln, die die Sequenz suggestiver machen, als sie sein sollte, Gespenst bietet immer noch eine atemberaubende Vorspannsequenz, die von Sam Smiths Sohn unterstützt wird Die Schreiben ist an der Wand, ein gut orchestriertes Lied, auch wenn Sam Smiths Gesang bei der Veröffentlichung etwas spalterisch war.
Die Optik, obwohl schön und dunkel, liefert einen Fehler. Gespenst zeigt tatsächliche Szenen aus dem Film, während Himmelssturz war vage darüber. Außerdem zeigt es Charaktere aus früheren Bond-Filmen, was auf die Wendung hindeutet, dass alle Geschichten miteinander verbunden waren, was einer von vielen Gründen ist Gespenst war so verleumdet.
Diejenige, mit der alles begann und die eigentlich eine ziemlich einfache Intro-Sequenz hat. Eine Reihe von Technicolor-Formen (meist Kreise), die während des Abspanns unterschiedliche Muster bilden. Dies ist zurück, als James Bond noch kein Franchise war, also war das Intro natürlich noch nicht Teil eines Vermächtnisses.
Selbst die berühmte Intro-Sequenz des Waffenlaufs entspricht nicht dem, was die meisten Fans denken. Und die Musik, die durch die gesamte Abspannsequenz läuft, ist das ikonische James-Bond-Thema, das von John Barry komponiert wurde. Diese Elemente haben dazu beigetragen, die Intro-Sequenz zu schaffen, die alle begeisterte, die hineinkamen Dr. Nr.
Timothy Dalton hat mit . viel mehr bewirkt Lizenz zum töten. Als Ergebnis gab Gladys Knight einen viel größeren Song im Vergleich zu den sanften Balladen, die seit Jahren die Norm waren. In vielerlei Hinsicht war es ein Vorläufer dessen, was Tina Turner einbringen würde Goldenes Auge.
Die visuelle Seite der Sequenz legt großen Wert auf das Thema Kameras und Kameraverschlüsse. Natürlich gibt es die übliche Affäre von Modellen als Silhouetten und Schusswaffen, die mit der gelegentlichen Silhouette von James Bond schießen. Es ist ein meist normales Bond-Intro, aber ein effektives.
Den Rest des Films selbst ignorierend, Stirb an einem anderen Tag hat eine herausragende Sequenz. Es zeigt James Bond in Gefangenschaft, der gefoltert wird, während der Abspann spielt. Unter Verwendung der Visuals von Feuer und Eis ist das CGI, das für die üblichen tanzenden Mädchen gezeigt wird, mit Sicherheit einige der besten Effekte des Films.
Es ist nicht zu sagen, dass die Titelsequenz perfekt ist. Madonnas Song selbst spaltet die Fangemeinde aufgrund ihres Dance-Club-Sounds, zu dem sie passt; es unterscheidet sich stark von anderen Bond-Songs. Darüber hinaus sind die CGI für die Skorpione einige der veralteteren Effekte der Sequenz.
Nachdem ihr Vater ein Lied für gemacht hatte Liebesgrüße aus Russland, Nancy Sinatra hat dem fünften Film der Reihe ihr eigenes Flair verliehen: Du lebst nur zweimal. Der Gesang von Nancy Sinatra mischt Ost und West und glänzt wirklich hell, wenn sie mit den japanischen Instrumentals zu einem wunderschönen Song gepaart wird.
Auch die Grafik ist toll: Sie erinnert stark an die Grafik, für die sie gemacht wurden Donnerball. Die Silhouetten bringen jedoch noch viel mehr und es gibt viel mehr Abwechslung in der vulkanischen Optik dahinter.
Die Pierce Brosnan-Ära war, als die Bond-Filme mit den Titelsequenzen begannen, aufs Ganze zu gehen. Mit vielen visuellen Effekten, Morgen stirbt nie‘ Titelsequenz legt großen Wert auf eine Röntgenansicht von Maschinen und Waffen. Zeigen Sie alle beteiligten Komponenten und Mechanismen.
Natürlich gibt es die tanzenden Mädchen, aber Morgen stirbt nie macht sich Notizen von Goldener Finger und die goldene Dame. Diesmal zeigt es einen CGI-Tänzer aus Schaltkreisen, und obwohl es ein wenig veraltet ist, ist es tatsächlich ein beeindruckender Effekt für 1999. Sheryl Crows Song gibt auch den Ton für einen Spionage-Thriller perfekt an.
Typischerweise verwendet eine Titelsequenz für einen Bond-Film einen berühmten Sänger, um einen Ohrwurm zu singen. Stattdessen, Im Geheimdienst ihrer Majestät tauscht dies gegen eine textlose Partitur, die leider nicht genug Anerkennung bekommt. Es nagelt diesen Geheimagenten-Ton ähnlich wie Goldener Finger‘s Lied.
Die Grafik ist einfach, aber effektiv und konzentriert sich auf Sanduhren mit fallendem Sand. Die Credit-Sequenz zeigt auch mehr von Bonds Silhouette in Aktion, im Gegensatz zu den meisten Connerys Amtszeiten. Es war eine solide Einführungssequenz für George Lazenbys einzigen Bond-Film.
Während die Grafik und die Farben dieser Titelsequenz wirklich knallen und zum ölbasierten Schema der Schurken passen, ist es hauptsächlich der Song, der sich auszeichnet Die Welt ist nicht genug. Der Titelsong von Garbage fühlt sich an wie die perfekte Mischung aus dem, was damals neu und alt war.
Die allmähliche Neigung des Tons und der Sängerin Shirley Manson erinnert wirklich an klassische Bond-Songs der Sean Connery- und Roger Moore-Ära. Es ist auch ein sehr kraftvoller Song, der als Vorläufer eines anderen berühmten Bond-Openers fungiert.
Wenn jemand an eine James-Bond-Titelsequenz denkt, kommt alles, was er zeigt, von Goldener Finger. Dr. Nr und Liebesgrüße aus Russland enthielt ziemlich einfache Titelsequenzen, aber es war Goldener Finger das festigte die Heftklammern der Filme und der Titelsequenzen, ein Grund dafür Goldener Finger wird oft als Sean Connerys bester James-Bond-Film bezeichnet.
Die schönen Tänzerinnen, die beliebte Sängerin, die den Gesang liefert, die Walther PPK usw. Alles kam von Goldener Finger und bis heute ist die Credit-Sequenz für ihre Zeit ziemlich schön und ziemlich erfinderisch. Man könnte sagen, es war der Goldstandard der Titelsequenzen.
Ähnlich wie der Film selbst ist der Nur für deine Augen Titelsequenz geht für einen dunkleren Ton im Vergleich zum geliebten Titel Der Spion, der mich liebte. Darüber hinaus war dies das erste Mal, dass eine Titelsequenz das Gesicht des Sängers in den Visuals zeigte. In gewisser Weise ist es sowohl eine Bond-Titelsequenz als auch ein Musikvideo für Sheena Easton.
Es gibt mehr als das, es ist eine sehr schöne Sequenz mit den Silhouetten und Tänzern, die sich gut bewegen. Roger Moores Bond ist in dieser Sequenz ziemlich stark vertreten und das wässrige Thema der Sequenz wird viel besser genutzt als in Donnerball.
Es war nicht nur der Beginn eines neuen Bonds, sondern auch eine neue Zeitachse, also Casino royale brauchte, um die Leute umzuhauen. Nicht nur die Vortitelsequenz war perfekt, sondern auch der Übergang vom Gewehrlauf in die Titelsequenz. Passend zum Titel und dem Dreh- und Angelpunkt des Films sind die Visuals hauptsächlich nach Poker und Kartenspielen gestaltet.
Casino royale verzichtet auch auf das langjährige Grundnahrungsmittel hübscher Tänzer und hat stattdessen 3D-animierte Silhouetten, die gegeneinander kämpfen, während ein Hardrock-Song die Oberhand gewinnt. Chris Cornells Du kennst meinen Namen war ein perfekter Song, der das Herz höher schlagen ließ, um das Publikum für den Rest des Jahres zu begeistern Casino royale.
Goldener Finger setze den Goldstandard während Goldenes Auge schmiedete es um und rettete so das Franchise vor dem Veralten. Es ist sehr klassisch, bringt aber auch viele neue Elemente wie massive CGI- und 3D-animierte Grafiken mit, die den Weg für zukünftige Titelsequenzen ebnen würden. Die schönen Tänzer sind da, es gibt Hinweise auf die Handlung mit Bildern des Kalten Krieges usw.
Es ist einfach und doch voller Einfallsreichtum. Daniel Kleinman bekommt wirklich nicht genug Anerkennung für seine Entwürfe, er ist ein wahrer Künstler. Darüber hinaus ist Tina Turners Goldenes Auge Song ist einfach perfekt: Es ist ein großartiger Song, zu dem man tanzen und den Ton des Films bestimmen kann.
Shirley Mansons dramatische Steigung war großartig, aber sie würde 2012 in den Schatten gestellt werden Himmelssturz von Adele. Auf den ersten Blick wirkt der Song eher langsam und meist nur okay, aber das ändert sich schnell. Je weiter das Lied geht, desto intensiver wird es und Adeles wunderschöne Stimme hebt die Sequenz und das Lied hervor.
Himmelssturz bietet auch absolut atemberaubende Bilder, während Bond tiefer ins Wasser gezogen wird und ertrinkt, während sich die Unterwasserbilder zu den Orten im Film verschieben. Es gibt auch Hinweise und neckt verschiedene Teile des Films, ohne übermäßig zu verderben, ein Fehler Gespenst einige Jahre später gemacht. Ähnlich wie Himmelssturz selbst gilt es als eines der besten, wenn nicht sogar als das beste.
Billie Eilish übernahm Sam Smith für Daniel Craigs letzten Auftritt als James Bond in Keine Zeit zu sterben. Sie wählt einen düstereren Ton, der zum viel dunkleren und actiongeladenen Finale dieser Version des ikonischen Superspions passt. Es ist ein netter Song, der die visuelle Darstellung der Sequenzen gut ergänzt.
Die Optik ist es jedoch, die diese Sequenz an die Spitze bringt. Es enthält verschiedene Elemente von Intro-Sequenzen aus der Vergangenheit und nicht nur andere Daniel Craig-Filme. Von Dr. Nr zu Donnerball, es gibt viele Verweise auf die gesamte Geschichte von Bond, kombiniert mit neuen Grafiken, die den Fehler beheben Gespenst durch subtile Hinweise auf die Haupthandlung.