Blockchain-fähige digitale Mode schafft neue Geschäftsmodelle für Marken

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Nonfungible Tokens (NFT) mögen die Billionen-Dollar-Modebranche stören, aber NFTs sind nur ein Teil eines viel größeren Puzzles, das diesen Sektor revolutioniert. Vielmehr ist die Blockchain-Technologie insgesamt weiterhin ein Wendepunkt für die Modebranche.

Während Blockchain-basierte Lieferketten einige der frühesten Anwendungsfälle dafür waren, wie die Technologie zur Erkennung betrügerischer Artikel beitragen könnte, kommen jetzt digitale Wearables ins Spiel, die auf Blockchain-Netzwerken basieren. Megan Kaspar, Mitbegründerin und Geschäftsführerin von Magnetic – einer privaten Krypto- und Blockchain-Investitions- und Inkubationsfirma – sagte gegenüber Cointelegraph, dass digitale Mode ein sehr mächtiger Anwendungsfall für die Blockchain-Technologie ist. Sie stellte jedoch fest, dass viele Marken sich des Werts, den Blockchain für die Schaffung neuer Geschäftsmodelle bieten kann, nicht bewusst sind.

Der Aufstieg der digitalen Mode und ihre Auswirkungen

Um die enormen Möglichkeiten zu erklären, die die Blockchain der heutigen Modewelt bringen kann, stellte Kaspar fest, dass alle Marken in naher Zukunft zunächst auf ein „Digital-First“-Modell umsteigen werden:

„Hier werden Sammlungen zunächst digital erstellt, ob intern oder an ein Unternehmen ausgelagert. Der Digital-First-Prozess reduziert Zeit, Energie und Kapital, die nicht mehr für die Vorschau von Kollektionen vor der Produktion erforderlich sind. Die digitale Sammlung kann dann durch digitales Tailoring mit Fotos überlagert werden.“

Um dies ins rechte Licht zu rücken: Kaspar war kürzlich auf dem Cover der Januar-Ausgabe von zu sehen Hohes Leben. Dies war insofern einzigartig, als es das erste Modemagazin-Cover in den Vereinigten Staaten war, das digitale Luxus-Designerkleidung auf einem Menschen zeigte. Zusätzlich die Hohes Leben Cover ist mit QR-Codes ausgestattet, die Augmented-Reality-Anprobefunktionen generieren, mit denen Leser Barcodes scannen können, um zu sehen, wie jedes vorgestellte digitale Stück aussehen könnte. Die Designs, die von Fendi erstellt und von DressX digitalisiert wurden, können dann direkt auf der Fendi-Website erworben werden.

Megan Kaspar auf dem Cover von Haute Living Januar 2022 in einem digitalen Fendi-Kleid. Quelle: Haute Living

Obwohl sie aus Marketingsicht innovativ ist, gibt es noch andere Vorteile der Digital-First-Mode. Zum Beispiel Adrienne Faurote, Modedirektorin bei Hohes Leben, bemerkte sie in ihrem Feature Geschichte dass „die Tage des Versands von über 20 Kleiderkisten rund um den Globus“ vorbei sind. Dies ist ein wichtiger Punkt, den es zu berücksichtigen gilt, insbesondere da die COVID-19-Pandemie zu einer Reihe von Problemen in der Lieferkette geführt hat, z. B. zu Verzögerungen bei Versandcontainern auf der ganzen Welt.

Es ist auch wichtig zu beachten, dass ein Blockchain-Netzwerk nicht erforderlich ist, wenn es um Digital-First-Modelle geht. Daria Shapovalova, Mitbegründerin von DressX, sagte gegenüber Cointelegraph, dass die von Kaspar getragenen Fendi-Kleidungsstücke auf dem Cover von Hohes Leben sind vollständig digital, sie sind keine NFTs:

„Mit diesem ersten digitalen Cover in den USA wollten wir digitale Mode einem Mainstream-Publikum vorstellen, indem wir Fendi AR-Anprobefunktionen für alle kostenlos verfügbar machten. Die Veröffentlichung der Artikel als NFTs würde andererseits bedeuten, dass die digitalen Assets und AR nur den NFT-Inhabern gehören würden, was die Fähigkeit des Publikums, mit den digitalen Kleidungsstücken zu interagieren, erheblich einschränken würde.“

Laut Shapovalova sind NFTs zwar in der Lage, der digitalen Modebranche viele Möglichkeiten zu bieten, wie z. B. ein Zugehörigkeitsgefühl und einen Knappheitseffekt, aber dies war nicht das, was DressX mit dieser speziellen Kampagne erreichen wollte. Kamal Hotchandani, Chief Operating Officer der Haute Media Group, fügte hinzu, dass die Hohes Leben cover zeigt, wie sich Mainstream-Publikationsfunktionen in die digitale Landschaft verlagern, mit dem Aufkommen von Shoppable Editorials und Augmented Reality (AR)-Anprobemöglichkeiten.

Doch wenn Blockchain-Fähigkeiten auf diesen Mix angewendet werden, werden die Vorteile weitaus größer. Beispielsweise ermöglicht die Blockchain-Technologie den Web3-E-Commerce zwischen digitalen und physischen Artikeln.

Justin Banon, Mitbegründer von Boson Protocol – einer dezentralen Handelsplattform – sagte gegenüber Cointelegraph, dass das Unternehmen eine grundlegende Basisschicht für Web3 entwickelt hat, die es Smart Contracts ermöglicht, E-Commerce-Transaktionen in virtuellen Metaverse-Umgebungen auszuführen. Aufgrund der Fähigkeiten, die Smart Contracts im Blockchain-Netzwerk von Boson bieten, sagte Banon, dass Vertrauensprobleme, die möglicherweise in einer Metaverse-Umgebung auftreten könnten, gelöst werden können:

„Wenn beispielsweise eine Person ein Metaversum betritt und auf einen anderen Avatar stößt, der ein Auto verkauft, fragt man sich vielleicht, wie sicher diese Transaktion wäre. Das Boson-Protokoll dient als Vertrauensschicht zwischen dem Metaversum und dem Universum, indem es den Verkauf von NFTs mit verschlüsselter Spieltheorie ermöglicht, die dann gegen reale Gegenstände eingelöst werden können.“

Blockchain, das als vertrauenswürdige Schicht zwischen Web3-Commerce-Transaktionen dient, ist hier von entscheidender Bedeutung, insbesondere da große Labels wie Nike und Adidas Geschäfte im Metaversum einrichten. Die Digitalisierung von Artikeln als NFTs wird zum nächsten erforderlichen Schritt für den Verkauf von Waren in virtuellen Umgebungen, die zusätzliche Funktionalitäten mit sich bringen.

Zum Beispiel erklärte Kaspar, dass Digital-First-Kollektionen ausschließlich als NFTs verkauft und später hergestellt werden können, wenn ein Käufer die physischen Artikel haben möchte: „Die Nutzung der Blockchain-Technologie und NFTs bietet Produktionsmenge, Sichtbarkeit jedes Kleidungsstücks und weltweite Verfügbarkeit für das erste Zeit in der Geschichte. Drops in limitierter Auflage und On-Demand-Fertigung könnten leicht Nebenprodukte von Web3 sein.“

Banon fügte hinzu, dass sich 2021 zwar hauptsächlich auf Marken konzentriert habe, die NFT-Mode verkaufen, dieses Jahr jedoch einen verstärkten Vorstoß in Richtung „digital-physisch“ oder „Phygitals“ sehen werde. Laut Banon verkaufen Marken physische Modeartikel in Web3-Ökosystemen, die mit NFT-Pendants verbunden sind. „Denken Sie auch an physische Turnschuhe mit einer tragbaren NFT-Version“, sagte Banon. Das war kürzlich gezeigt vom Krypto-Modehaus RTFKT, da das Unternehmen mit „CryptoPunks“ zusammengearbeitet hat, um 10.000 NFT-Turnschuhe zu kreieren. Für jeden veröffentlichten „CryptoPunk“ wurde ein individuelles Sneaker-Paar erstellt und dann seinem rechtmäßigen Besitzer zum Tragen gegeben.

Vorteilhaft ist auch die Transparenz, die ein Blockchain-Netzwerk bietet. Kaspar wies beispielsweise darauf hin, dass Modetropfen in limitierter Auflage bestimmte Verbraucher ansprechen. Auf diese Weise ist es möglich zu verstehen, wie viele Artikel tatsächlich in einem Blockchain-Netzwerk existieren, wenn sie als digitalisierte NFTs verkauft werden. Dies zeigte sich kürzlich, als Dolce & Gabbana seine neunteilige NFT-Kollektion „Collezione Genesi“ auf den Markt brachte.

Obwohl die Fendi-Kollektion in Hohes LebenDie Ausgabe vom Januar 2022 war nicht NFTs, sagte Natalia Modenova, Mitbegründerin von DressX, gegenüber Cointelegraph, dass nicht fungible Token die nächste Ebene des Nutzens in der Modebranche darstellen werden:

„NFTs maximieren die Möglichkeiten und eröffnen neue Bereiche für Selbstdarstellung und Kreativität. Wir vergleichen NFTs mit High-End-Mode oder Haute Couture, weil sie ein Zugehörigkeitsgefühl, einen Knappheitseffekt und ein Luxusgefühl vermitteln, das sonst in der digitalen Welt nicht erreicht werden würde.“

Wie schnell wird Digital-First-Mode eingeführt?

Während Digital-First-Modelle der Modebranche eine Reihe von Vorteilen bieten können, gibt es Herausforderungen, die die Akzeptanz behindern können. Während es beispielsweise bemerkenswert ist, wie realistisch die digitale Fendi-Kollektion auf Kaspar erscheint, ist der Arbeitsaufwand, der erforderlich ist, um einen solchen Effekt zu erzielen, enorm.

Bis zu diesem Punkt teilte Modenova mit, dass der Prozess der Digitalisierung von Kleidungsstücken immer von den Materialien abhängt, die von der Marke bereitgestellt werden. „Alle neun Fendi-Outfits wurden anhand von Fotos digitalisiert, wobei die Stoffe, Muster und Silhouetten der Luxuskleidung im 3D-Raum von Grund auf neu erstellt wurden“, sagte Kaspar und fügte hinzu, dass alle Elemente des Modedesigns – wie Form, Farbe, Raum, Form, Textur usw. – spielen eine grundlegende Rolle bei der Digitalisierung von Kleidungsstücken, um ein perfektes visuelles Design zu schaffen. Daher erfordert dieser Prozess Professionalität, die schwierig zu erreichen sein kann, da der Raum noch im Entstehen ist.

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Diese Herausforderung scheint die Rolle, die Blockchain wahrscheinlich weiterhin in der Modebranche spielen wird, nicht zu beeinträchtigen. Hotchandani bemerkte, dass es vorwärts geht, Hohes Leben plant, alle Cover des Magazins in NFTs umzuwandeln. „Unsere Cover sind Kunstwerke und Inhalte, die für diesen Moment relevant sind, daher habe ich das Gefühl, dass die Erstellung von NFTs unserer Cover unserer Kunst einen anderen Ausdruck und ein dauerhaftes Zuhause in der Blockchain verleiht.“

Modenova wies darauf hin, dass der Aufstieg des Metaversums zu „Metamode“ geführt habe, und stellte fest, dass digitale Assets, die einst nur für Spiele verwendet wurden, nun entworfen werden, um digitale Versionen von Menschen zu kleiden:

„Leute mit Tech- und Gaming-Hintergrund verstehen das schnell, aber jetzt beginnt der Mainstream aktiv zu folgen. Dies ist ein häufiges Muster, das entsteht, wenn innovative Produkte auf den Markt gebracht werden. Wearables sind die natürlichste Erweiterung des Metaversums und die wichtigste Säule der Metaversum-Ökonomie.“