Das Annecy Animation Festival, die wichtigsten acht Tage des Jahres für die globale Animationsbranche, endet heute Abend. Daher blicken wir auf zehn Themen zurück, die den Dialog rund um die diesjährige Veranstaltung dominierten.
Annecy ist Hollywoods beliebtester Animationsfilmschauplatz
In Interviews vor dem diesjährigen Festival erzählten uns mehrere Vertreter von Hollywood-Studios im Hintergrund, dass Annecy für sie mittlerweile die Comic-Con als wichtigste Werbeveranstaltung des Jahres für den Bereich Animation abgelöst habe.
Während eines Backstage-Interviews mit Vielfalt Bei einem Panel zu „Transformers: One“ erklärte Festival-Künstler Marcel Jean, dass der Aufbau dieses Rufs kein schneller oder einfacher Prozess war. „Es ist eine langfristige Arbeit, die Studios davon zu überzeugen, dass Annecy ein Ort ist, an dem sie sein sollten“, sagte er. „Ich denke, wir bauen eine sehr starke Beziehung zu Paramount auf, und das ist jetzt mit den meisten Studios genauso.“
Paramount- und Nickelodeon-Chef Ramsey Naito unterstützte Jeans Behauptung und argumentierte, dass Annecy „ein Ort geworden sei, an dem alle großen Produzenten zusammenkommen und ihre Waren präsentieren können, so wie wir es heute mit ‚Transformers One‘ tun. Es ist einfach eine unglaubliche Mischung aus unabhängiger und großer Animation.“
Kassenschlager
Da Pixars „Inside Out 2“ kurz davor steht, das zweiterfolgreichste Eröffnungswochenende für einen Animationsfilm aller Zeiten zu erzielen (das dritterfolgreichste, wenn wir „Der König der Löwen“ – 2019 – mitzählen), ist es bemerkenswert, wie wichtig Annecy für den Aufbau des Hypes um im Kino veröffentlichte Animationsfilme wird. Drei Fortsetzungen, die wahrscheinlich um den umsatzstärksten Film des Jahres 2024 konkurrieren werden – „Inside Out 2“, „Ich – Einfach unverbesserlich 4“ und „Vaiana 2“ –, wurden auf dem diesjährigen Festival gezeigt und werden versuchen, vom Hype des Publikums zu profitieren. Für neue Animations-Franchises wie „The Wild Robot“ von DreamWorks und „Der Herr der Ringe: Der Krieg der Rohirrim“ von Warner Bros. Animation kann Annecy als Plattform dienen, um das Publikum mit den aufregenden neuen Titeln vertraut zu machen.
Nicht nur Hollywood-Filme profitieren davon. „Weil Annecy eine der besten Anime-Shows ist, ist es wichtig, dass Crunchyroll hier ist, um die Filme zu feiern, die wir vertreiben, vertrieben haben und vertreiben werden“, sagte Mitchel Berger, der Kinochef von Crunchyroll, Vielfalt. „Die Vorführung eines Films hier kann sowohl der Katalysator für eine phänomenale Preisverleihung als auch für einen erfolgreichen Kinokassenerfolg sein.“
Internationale Titel mit begrenztem Marketingbudget profitieren vielleicht am meisten von der Präsenz in Annecy. „Das ist für uns entscheidend und das schon seit Jahren“, sagt Charades-Mitbegründer Yohann Comte. „Jedes Jahr kommen mehr Presse und mehr Verleiher hierher. Sowohl spezialisierte Verleiher als auch große globale Unternehmen sind daran interessiert, sich stärker im Animationsfilmgeschäft zu engagieren“, fügte er hinzu.
Preisverleihungs-Saisonbarometer
Da bei den großen Preisverleihungen in den USA nicht mehr nur Kinder- und Familienfilme von Studios ausgezeichnet werden, entwickelt sich Annecy schnell zu einem der wichtigsten Stopps für Animationsfilme im Vorfeld der Preisverleihungssaison. Vier der im letzten Jahr für den Oscar nominierten Filme – „Robot Dreams“, „Elemental“, „Nimona“ und „Spider-Man: Across the Spider-Verse“ – waren in den Jahren vor ihrer Veröffentlichung häufig im Programm von Annecy zu sehen. Es ist noch zu früh, um potenzielle Anwärter auf die diesjährigen Hauptpreise ins Auge zu fassen. Die großen Studios scheinen nach einigen schwachen Jahren bereit, die Kontrolle über die großen US-Preisverleihungen zurückzugewinnen, aber es wäre kaum überraschend, wenn Filme wie „Memoir of a Snail“ des ehemaligen Oscar-Preisträgers Adam Elliot oder „Flow“, der bei der Abschlusszeremonie heute Abend vier Preise gewann, in den Gesprächen der Preisverleihungssaison eine große Rolle spielen würden.
KI unerwünscht
Auch wenn Annecy ein Testgelände dafür war, wie junge Künstler auf Animationen reagieren, die mithilfe künstlicher Intelligenz erstellt wurden, hat die Software noch einen langen Weg vor sich, um sie zu überzeugen. Vor dem Festival gab es viel Aufregung um die Aufnahme mehrerer Titel in die Sektionen der diesjährigen Veranstaltung, und das meiste davon war negativ. Während sich das Publikum in Annecy größtenteils gegen Titel aussprach, die mithilfe von KI erstellt wurden, war der Konsens unter einigen Künstlern bei der diesjährigen Veranstaltung nicht so eindeutig. In einem Panel mit dem Titel „KI: Zwischen Fantasie und Realität“ diskutierten Filmemacher, die mit generativer KI-Software vertraut sind, über die Zukunft des maschinellen Lernens in der Animation, konnten jedoch keine Schlussfolgerungen ziehen.
Animation für Erwachsene floriert
Das gilt für die USA und jetzt möglicherweise auch für Europa. Adult Swim hat 2023 die drei besten neuen Zeichentrickserien im US-Kabelfernsehen vorgestellt, darunter „Unicorn: Warriors Eternal“. „Die Verbreitung von Animationsfilmen für Erwachsene hat sich diese Woche verbessert“, sagte Michael Ouweleen, Präsident von Adult Swim, in Annecy und bezog sich dabei auf den Start von Max – und damit von Adult Swim – in Frankreich. Er skizzierte auch seine Pläne, kreative Talente in Europa und darüber hinaus zu fördern. „Es gibt eine enorme Anerkennung für die unglaublichen Talente in Europa und die Möglichkeiten, die sich dadurch in neuen Märkten wie dem Animationsfilm für Erwachsene ergeben“, bemerkt Eléanor Coleman von Blue Spirit Studios.
Erhöhte Bedeutung der Rundfunkveranstalter
Obwohl allgemeiner Konsens darüber herrschte, dass die Streamer nach einer Phase der Einschränkung langsam wieder an den Verhandlungstisch zurückkehren, orientieren sich unabhängige Produzenten und Vertriebsunternehmen auf der ganzen Welt zunehmend an öffentlich-rechtlichen Sendern und großen kommerziellen Netzwerken als Standardanbieter für Vertrieb und Koproduktion. „Mit dem richtigen geistigen Eigentum sind die Streamer für uns immer noch enorm wichtige Partner mit einer phänomenalen globalen Reichweite“, sagte Benoît Di Sabatino, CEO von Banijay Kids & Family, Vielfalt. Allerdings fügte er hinzu: „Da das wirtschaftliche Klima weiterhin eine Herausforderung für unsere Branche darstellt, erweisen sich unsere Rundfunkpartner als flexibel und anpassungsfähig, während wir neue Finanzierungsmodelle und abenteuerliche Koproduktionen in mehreren Märkten erkunden.“
Augen auf Indien
Nur wenige Gebiete haben in den kommenden Jahren mehr Potenzial, den Animationskarren umzukrempeln, als Indien. Das Land verfügt über einen Pool hochqualifizierter Talente, die in puncto technischer Umsetzung schnell zu westlichen Unternehmen aufschließen. Man braucht sich nur den Anfang des Jahres veröffentlichten Netflix-Originalfilm „Orion and the Dark“ von DreamWorks Animation anzusehen, der fast vollständig in Indien animiert wurde. Um die aufstrebende Animationsszene der Region zu präsentieren, war Annecy dieses Jahr zum ersten Mal Gastgeber von Namaste MIFA, einem Pitching-Event für vier indische Projekte in der Entwicklungsphase, die unterschiedliche Themen wie Sport, Essen, Geschlecht und Tradition widerspiegeln. Unter den 41 Titeln im diesjährigen größeren MIFA-Pitching-Bereich sind auch vier indische Projekte vertreten.
Buzz-Titel
Also, welche Titel haben beim diesjährigen Festival einen guten Eindruck hinterlassen?
Den allerhöchsten Daumen hoch bekam Gints Zilbalodis‘ „Flow“, und zwar von Guillermo del Toros, der twitterte: „Wenn ich mir die Zukunft der Animation wünschen könnte, wären diese Bilder ihr großartiger, atemberaubender Anfang.“ Vielfalt pries „Memoir of a Snail“ als „drolligen, wunderbar zitierfähigen zweiten Spielfilm.“ „Wallace & Gromit: Vengeance Most Fowl“ tat dem Ruf der Filmreihe in der Preisverleihungssaison überhaupt keinen Abbruch, nachdem er am Mittwoch die Hauptrolle in der Netflix-Show spielte.
Die norwegische CG-Komödie „Spermageddon“, die in den diesjährigen Midnight Specials gezeigt wurde, eroberte Annecy im Sturm und überraschte sogar ihren Vertriebsagenten Charades. „Für uns war ‚Spermageddon‘ der Wahnsinn! Ich habe noch nie eine solche Reaktion erlebt“, sagte Comte. „Die 20 Minuten epischen Filmmaterials von ‚Der Herr der Ringe: Der Krieg der Rohirrim‘, die in Annecy gezeigt wurden, wurden mit „donnerndem Applaus“ aufgenommen. Vielfalt berichtet. Die Adult Swim-Premiere „Common Side Effects“ und Miyu WIP „Planètes“ sorgten beide für hervorragende Mundpropaganda. Und Cecile McLorin Salvants „Ogresse“ glänzte mit einem atemberaubenden neuen Teaser.
Das Geschäft
Eine Reihe und weitere Angebote, die in Annecy exklusiv angekündigt wurden von Vielfalt:
*Ein „Adventure Time“-Film mit Rebecca Sugar, Patrick McHale und Adam Muto ist in Vorbereitung, während bei Cartoon Network Studios auch zwei Spin-off-Serien in Arbeit sind;
*Der Film „Dropz“ von Bad Bunny und Will Ferrell ist eines von fünf neuen Projekten, die bei Paramount Animation in der Entwicklung sind;
*Disney enthüllte eine „Moon Girl“-Musical-Kurzfilmserie, die Bestellung der 5. Staffel von „Big City Greens“ und einen First-Look-Clip für „Disney Juniors Ariel“;
* Neben drei Folgen von „Adventure Time“ haben Warner Bros. Animation, Cartoon Network Studios und Adult Swim in Annecy neue Folgen der „Regular Show“, „Fosters Haus für Fantasiefreunde“ und vier weitere Bestellungen für ganze Staffeln angekündigt – darunter „Oh mein Gott, ja! Eine Reihe äußerst nachvollziehbarer Umstände“ und „Haha, ihr Clowns“ – sowie vier weitere Projekte in der Entwicklung, die in Annecy für eine Reihe von Titeln sorgen, die sofort für Aufsehen sorgen.
*Der Oscar-prämierte „Brave“-Regisseur Mark Andrews ist an der postapokalyptischen Samurai-Dinosaurier-Serie „Kyoryu“ beteiligt.
*Der ehemalige Paramount- und Reel FX-Manager Jared Mass startete das erste Projekt des in Atlanta ansässigen Chalkdust Animation Studios, eine animierte C.S. Lewis-Adaption.
*Als erster von vermutlich guten Verkaufszahlen für Charades wurde der schlüpfrige Film „Spermageddon“, einer der prägenden Titel des diesjährigen Filmfestivals von Annecy, vom deutschen Unternehmen Square One Entertainment unter Vertrag genommen:
* Der Rechteinhaber „Die Schlümpfe“ benennt sich in Peyo Company um und stellt in Annecy neue Projekte vor, die von den Comics „Johan & Peewit“ und „Benny Breakiron“ inspiriert sind.
*An der Seite von Grammy-Gewinnerin Cecile McLorin Salvant steht „Ogresse“ mit dem Regisseur von „Savages“, Claude Barras, der für die Stop-Motion-Produktionen verantwortlich ist, sowie dem Vertriebsagenten Kinology.
*Der von Woody Allen erzählte animierte Kurzfilm „Mr. Fischer’s Chair“ geht in Produktion;
*Das „Arcane“-Animationsstudio Fortiche Production bereitet den von der griechischen Mythologie inspirierten Science-Fiction-Film „Penelope von Sparta“ vor und startet damit seinen ersten Vorstoß in die Produktion eines Original-Spielfilms.
*Folivari hat die Vertriebsrechte für das Sherlock Holmes-Spinoff „The Baker Street Four“ erworben und stärkt damit im Zuge einer breiteren Expansion auf ausländischen Märkten seinen Vertriebszweig Folivari International.
*Das „Blue Eye Samurai“-Studio Blue Spirit startet im Rahmen seiner Expansion nach Nordamerika eine Eigenentwicklung.
*Banijay Kids & Family platziert den Gewinner von Cartoons on the Bay, „Froggie“, beim spanischen RTVE und dem französischen Gulli, das dem Sender M6 gehört;
*Das mit einem Oscar ausgezeichnete Animationsstudio Punkrobot stellte in Annecy seinen Debütfilm „Brave Cat“ mit einem ersten Teaser vor;
*Louis Leterrier und Sacrebleu Productions enthüllten die gallische Steampunk-Superheldenserie „The Chimera Brigade“.
*Der 12-fache Grammy-Gewinner Ruben Blades steuert einen Originalsong zum Animationsfilm „Black Butterflies“ zum Klimawandel bei;
*Der von Edward Noeltners in Beverly Hills und Paris ansässiger Cinema Management Group verkaufte Grenzfilm „Buffalo Kids“ hat eine erste Runde von Vertriebsverträgen abgeschlossen, angeführt von Warner Bros. Discovery in Spanien und Italien, während CMG „Panda Bear in Africa“ in Schlüsselregionen verkauft, angeführt von Frankreich (Le Pacte).
*Loco Films sicherte sich die weltweiten Rechte am psychedelischen Annecy Competition Player „Rock Bottom“;
*„Mavka“-Produzent Animagrad Studio arbeitet mit Antonio Lukich aus „Luxembourg, Luxembourg“ für die ukrainische Animationssatire „Family Squad“ zusammen;
*Annecys Work-in-Progress-Titel „Death Does Not Exist“ wird vom Vertriebsagenten Best Friend Forever beworben;
*Der französische Animationsfilm-Verleih Eurozoom geht eine strategische Allianz mit Special Touch Studios ein und bringt vier Titel nach Annecy.
*Sola Media hat mit „The Sloth Lane“ über 40 Gebietsverkäufe erzielt.
Teilnehmerzahl aufzeichnen
Das diesjährige Festival konnte einen Rekord von 17.400 akkreditierten Besuchern aus 103 Ländern verzeichnen. Um den beispiellosen Andrang besser bewältigen zu können, hat das Festival große Teile der Stadt in Anspruch genommen, zusätzliche Leinwände im Multiplex der Stadt in Beschlag genommen und eine 1.000 m² große Fläche für den neuen XR&Games-Bereich des MIFA eingerichtet.
„Jedes Jahr begrüßt das Annecy Festival leidenschaftliche Fachleute der Branche, hochmotivierte Studenten und ein dynamisches Publikum, alle mit dem gleichen Wunsch: sich zu treffen und die Magie des Animationsfilms im Kino zu erleben. Der diesjährige Besucherrekord unterstreicht die Vitalität des Sektors in einer sich schnell entwickelnden Branche“, sagte Mickaël Marin, CEO des Annecy Festivals.
„Wir sind davon überzeugt, dass der Animationsfilm in all seiner Vielfalt eine Schlüsselrolle dabei spielt, das Publikum in die Kinos zu locken“, fügte er hinzu und deutete an, wie sich das stetige Wachstum von Annecy auf die gesamte Branche auswirkt.